Comment Weston pouvait-il travailler avec seulement 12 porte-plaques alors que son matériel était si lourd et difficile à transporter ?
Film

Prior to 1921 Weston used an orthochromatic sheet film, but when panchromatic film became widely available in 1921 he switched to it for all of his work. According to his son Cole, after Agfa Isopan film came out in the 1930s Weston used it for his black-and-white images for the rest of his life. This film was rated at about ISO 25, but the developing technique Weston used reduced the effective rating to about ISO 12.

The 8 × 10 cameras he preferred were large and heavy, and due to the weight and the cost of the film he never carried more than twelve sheet film holders with him. At the end of each day, he had to go into a darkroom, unload the film holders and load them with new film. This was especially challenging when he was traveling since he had to find a darkened room somewhere or else set up a makeshift darkroom made from heavy canvas.

In spite of the bulky size of the view camera, Weston boasted he could "set up the tripod, fasten the camera securely to it, attach the lens to the camera, open the shutter, study the image on the ground glass, focus it, close the shutter, insert the plate holder, cock the shutter, set it to the appropriate aperture and speed, remove the slide from the plate holder, make the exposure, replace the slide, and remove the plate holder in two minutes and twenty seconds."

The smaller Graflex cameras he used had the advantage of using film magazines that held either 12 or 18 sheets of film. Weston preferred these cameras when taking portraits because he could respond more quickly to the sitter. He reported that with his Graflex he once made three dozen negatives of Tina Modotti within 20 minutes. In 1946 a representative from Kodak asked Weston to try out their new Kodachrome film, and over the next two years he made at least 60 8 x 10 color images using this film." They were some of the last photographs he took, since by late 1948 he was no longer able to operate a camera due to the effects of his Parkinson's disease.
1946–1958 : Les dernières années

En février 1946, une grande rétrospective de l'œuvre de Weston ouvrait au Museum of Modern Art de New York. Lui et Beaumont Newhall avaient sélectionné 313 tirages pour l'exposition, et finalement 250 photographies furent exposées, ainsi que 11 négatifs. À cette époque, beaucoup de ses tirages étaient encore à vendre, et il en vendit 97 à 25 dollars l'unité lors de l'exposition. Plus tard cette même année, Weston fut sollicité par le Dr George L. Waters de Kodak pour produire des diapositives Kodachrome 8 × 10 pour leur campagne publicitaire. Weston n'avait jamais travaillé en couleur auparavant, principalement parce qu'il ne disposait d'aucun moyen de développer ou d'imprimer ce processus plus complexe. Il accepta leur offre en partie grâce à la somme qu'ils lui offraient, 250 dollars par image, le montant le plus élevé qu'il aurait reçu pour une œuvre unique de sa vie. Il vendit finalement sept œuvres couleurs à Kodak, représentant des paysages et des scènes du Point Lobos et du port de Monterey voisin.

En 1947, alors que sa maladie de Parkinson progressait, Weston commença à chercher un assistant. Par un heureux hasard, une jeune photographe enthousiaste, Dody Weston Thompson, le contacta à la recherche d'un emploi.

Weston lui fit part du fait qu'il venait d'écrire ce matin-là une lettre à Ansel Adams, à la recherche de quelqu'un désireux d’apprendre la photographie en échange du transport de son appareil photographique grand format volumineux et pour lui fournir une voiture, dont il avait grand besoin. Un rassemblement rapide d'esprits créatifs eut lieu. Pour le reste de 1947 et jusqu'au début de 1948, Dody se rendait de San Francisco les week-ends pour apprendre les bases de la photographie auprès de Weston. Au début de 1948, Dody emménagea à "Bodie House", la maison d'hôtes du domaine de Wildcat Hill d'Edward, en tant qu'assistant à temps plein.

Vers la fin de 1948, il n'était plus physiquement capable d'utiliser son appareil photographique grand format. Cette année-là, il prit ses dernières photographies, au Point Lobos. Son dernier négatif était une image qu'il appela Rocks and Pebbles, 1948. Bien que diminué dans ses capacités, Weston n'a jamais cessé d'être photographe. Il travailla avec ses fils et Dody pour cataloguer ses images et, surtout, pour superviser la publication et l'impression de son œuvre. En 1950, une grande rétrospective de son œuvre fut organisée au Musée National d'Art Moderne de Paris, et en 1952, il publia un portfolio pour le cinquantième anniversaire de sa carrière, avec des tirages réalisés par Brett.

Pendant cette période, il travailla avec Cole, Brett et Dody Thompson (l'épouse de Brett dès 1952) pour sélectionner et leur faire imprimer un ensemble de ce qu'il considérait comme ses meilleures œuvres. Ils passèrent de longues heures ensemble dans le laboratoire photo, et en 1956, ils avaient produit ce que Weston appelait "The Project Prints", huit séries de 8 × 10 tirages à partir de 830 de ses négatifs. Le seul ensemble complet existant aujourd'hui est conservé à l'Université de Californie, Santa Cruz. Plus tard, la même année, le Smithsonian Institution exposa près de 100 de ces tirages lors d'une grande exposition, "The World of Edward Weston", en hommage à ses réalisations dans la photographie américaine.

Weston est décédé chez lui, à Wildcat Hill, le jour de l'an 1958. Ses fils ont dispersé ses cendres dans l'océan Pacifique, dans une zone alors connue sous le nom de Pebbly Beach, sur le Point Lobos. En raison de l'influence considérable de Weston dans la région, la plage fut rebaptisée Weston Beach. Il avait 300 dollars sur son compte bancaire au moment de sa mort.
### Query ###
Comment Weston pouvait-il travailler avec seulement 12 porte-plaques alors que son matériel était si lourd et difficile à transporter ?

### Main Text ###
Film

Prior to 1921 Weston used an orthochromatic sheet film, but when panchromatic film became widely available in 1921 he switched to it for all of his work. According to his son Cole, after Agfa Isopan film came out in the 1930s Weston used it for his black-and-white images for the rest of his life. This film was rated at about ISO 25, but the developing technique Weston used reduced the effective rating to about ISO 12.

The 8 × 10 cameras he preferred were large and heavy, and due to the weight and the cost of the film he never carried more than twelve sheet film holders with him. At the end of each day, he had to go into a darkroom, unload the film holders and load them with new film. This was especially challenging when he was traveling since he had to find a darkened room somewhere or else set up a makeshift darkroom made from heavy canvas.

In spite of the bulky size of the view camera, Weston boasted he could "set up the tripod, fasten the camera securely to it, attach the lens to the camera, open the shutter, study the image on the ground glass, focus it, close the shutter, insert the plate holder, cock the shutter, set it to the appropriate aperture and speed, remove the slide from the plate holder, make the exposure, replace the slide, and remove the plate holder in two minutes and twenty seconds."

The smaller Graflex cameras he used had the advantage of using film magazines that held either 12 or 18 sheets of film. Weston preferred these cameras when taking portraits because he could respond more quickly to the sitter. He reported that with his Graflex he once made three dozen negatives of Tina Modotti within 20 minutes. In 1946 a representative from Kodak asked Weston to try out their new Kodachrome film, and over the next two years he made at least 60 8 x 10 color images using this film." They were some of the last photographs he took, since by late 1948 he was no longer able to operate a camera due to the effects of his Parkinson's disease.

### Supplementary Text ###
1946–1958 : Les dernières années

En février 1946, une grande rétrospective de l'œuvre de Weston ouvrait au Museum of Modern Art de New York. Lui et Beaumont Newhall avaient sélectionné 313 tirages pour l'exposition, et finalement 250 photographies furent exposées, ainsi que 11 négatifs. À cette époque, beaucoup de ses tirages étaient encore à vendre, et il en vendit 97 à 25 dollars l'unité lors de l'exposition. Plus tard cette même année, Weston fut sollicité par le Dr George L. Waters de Kodak pour produire des diapositives Kodachrome 8 × 10 pour leur campagne publicitaire. Weston n'avait jamais travaillé en couleur auparavant, principalement parce qu'il ne disposait d'aucun moyen de développer ou d'imprimer ce processus plus complexe. Il accepta leur offre en partie grâce à la somme qu'ils lui offraient, 250 dollars par image, le montant le plus élevé qu'il aurait reçu pour une œuvre unique de sa vie. Il vendit finalement sept œuvres couleurs à Kodak, représentant des paysages et des scènes du Point Lobos et du port de Monterey voisin.

En 1947, alors que sa maladie de Parkinson progressait, Weston commença à chercher un assistant. Par un heureux hasard, une jeune photographe enthousiaste, Dody Weston Thompson, le contacta à la recherche d'un emploi.

Weston lui fit part du fait qu'il venait d'écrire ce matin-là une lettre à Ansel Adams, à la recherche de quelqu'un désireux d’apprendre la photographie en échange du transport de son appareil photographique grand format volumineux et pour lui fournir une voiture, dont il avait grand besoin. Un rassemblement rapide d'esprits créatifs eut lieu. Pour le reste de 1947 et jusqu'au début de 1948, Dody se rendait de San Francisco les week-ends pour apprendre les bases de la photographie auprès de Weston. Au début de 1948, Dody emménagea à "Bodie House", la maison d'hôtes du domaine de Wildcat Hill d'Edward, en tant qu'assistant à temps plein.

Vers la fin de 1948, il n'était plus physiquement capable d'utiliser son appareil photographique grand format. Cette année-là, il prit ses dernières photographies, au Point Lobos. Son dernier négatif était une image qu'il appela Rocks and Pebbles, 1948. Bien que diminué dans ses capacités, Weston n'a jamais cessé d'être photographe. Il travailla avec ses fils et Dody pour cataloguer ses images et, surtout, pour superviser la publication et l'impression de son œuvre. En 1950, une grande rétrospective de son œuvre fut organisée au Musée National d'Art Moderne de Paris, et en 1952, il publia un portfolio pour le cinquantième anniversaire de sa carrière, avec des tirages réalisés par Brett.

Pendant cette période, il travailla avec Cole, Brett et Dody Thompson (l'épouse de Brett dès 1952) pour sélectionner et leur faire imprimer un ensemble de ce qu'il considérait comme ses meilleures œuvres. Ils passèrent de longues heures ensemble dans le laboratoire photo, et en 1956, ils avaient produit ce que Weston appelait "The Project Prints", huit séries de 8 × 10 tirages à partir de 830 de ses négatifs. Le seul ensemble complet existant aujourd'hui est conservé à l'Université de Californie, Santa Cruz. Plus tard, la même année, le Smithsonian Institution exposa près de 100 de ces tirages lors d'une grande exposition, "The World of Edward Weston", en hommage à ses réalisations dans la photographie américaine.

Weston est décédé chez lui, à Wildcat Hill, le jour de l'an 1958. Ses fils ont dispersé ses cendres dans l'océan Pacifique, dans une zone alors connue sous le nom de Pebbly Beach, sur le Point Lobos. En raison de l'influence considérable de Weston dans la région, la plage fut rebaptisée Weston Beach. Il avait 300 dollars sur son compte bancaire au moment de sa mort.

### Draft ###

### 1. Query Parsing

"Comment Weston pouvait-il travailler avec seulement 12 porte-plaques..."

Key constraint: 12 sheet film holders. 
Weight factor: "matériel si lourd" (heavy equipment).
Transport challenge: "difficile à transporter" (difficult transport).

? Which Weston? Context suggests Edward Weston (1886-1958). Famed large-format landscape photographer.

### 2. Equipment Analysis

● Known: 8×10 view cameras = extremely heavy
● Film holders: glass plates, each ~1-2lbs when loaded
→ 12 holders = 12-24lbs of film transport alone

Physical constraints check:
- Camera body: ~10-15lbs
- Tripod: ~5-8lbs  
- Total pack weight: 30-40lbs minimum

∴ Carrying 12+ film holders = physically sustainable but logistically impractical.

### 3. Workflow Mathematics

Daily film capacity:
- 12 holders × 2 sides = 24 exposures maximum
- Each exposure = precious, expensive (1920s-1940s costs)
- Processing time: ~15min per holder

Constraint analysis:
☑ Must process daily (no cold storage)
☑ Darkroom access required
☑ Weight distribution problem

### 4. Workflow Synthesis

⟨H≈0.8⟩ The mathematics of light-gathering... each click of the shutter a calculated risk. Twelve holders, twenty-four potential masterpieces scattered across glass plates like scattered thoughts. The heavy Graflex becomes a burden, not a tool. Each step through the darkroom dance: focus, exposure, reload, repeat. Twelve plates = universe of possibilities compressed into manageable weight, portable hope...

→ Solution emerges: portable darkroom setup
- Canvas tent system for field processing
- Minimalist developing equipment
- Pre-measured chemistry

### 5. Alternative Equipment

! Key insight: Graflex camera advantage
- 12/18 exposure magazines vs loose plates
- Faster changeover between shots
- Less equipment handling

NB: This explains why Weston used Graflex for portraits - rapid fire needed, less setup time.

### 6. Historical Context

⟨H≈1.2⟩ The weight of expectation pressing down on magnesium plates... each click echoing through the silent valleys. Twelve holders, each one a small dark universe waiting to be revealed in the developing light. The mathematics of beauty: enough film for a day's work, portable enough for the journey, heavy enough to feel the gravity of each exposure...

Physical constraints → workflow innovation
Expensive film → efficiency imperative  
Transport limitations → equipment optimization

### 7. Conclusion

Weston's 12-plate system = optimal balance:
- Enough film for serious work (24 exposures)
- Manageable weight for transport
- Efficient processing workflow
- Adaptable to field conditions

The "heavy equipment" wasn't the limiting factor - the processing logistics were.

∴ Solution: portable darkroom + systematic workflow + strategic equipment choices.

The 12-plate constraint became feature, not bug.

### Answer###
Cette contrainte s'explique par le caractère extrêmement coûteux et lourd du matériel photographique de grand format utilisé par Weston. Ses appareils 8×10 étaient particulièrement lourds, ce qui limitait considérablement la quantité de matériel qu'il pouvait transporter.

Weston avait adopté cette stratégie dès le début de sa carrière, ne portant jamais plus de douze porte-plaques avec lui. Cette restriction s'accompagne d'une contrainte importante : à la fin de chaque journée de travail, il devait se rendre dans une chambre noire, décharger les porte-plaques et les recharger avec du nouveau film. Cette contrainte était particulièrement problématique lors de ses voyages, où il devait soit trouver une pièce complètement obscure, soit installer une chambre noire improvisée à l'aide de toile épaisse.

Il convient de noter que Weston utilisait également des appareils Graflex plus petits, qui avaient l'avantage de contenir des magazines pouvant accueillir 12 ou 18 feuilles de film, ce qui lui offrait une plus grande flexibilité pour les portraits et les situations où il devait pouvoir répondre rapidement à son modèle.

Cette méthode de travail s'inscrivait dans une approche photographique particulièrement rigoureuse et économe, adaptée aux contraintes techniques et économiques de l'époque.