Est-ce que ce poème du rêve va finir par être considéré comme authentique d'Ovide, et comment ça pourrait changer notre vision de son œuvre ?
Somnium ("The Dream")

This poem, traditionally placed at Amores 3.5, is considered spurious. The poet describes a dream to an interpreter, saying that he sees while escaping from the heat of noon a white heifer near a bull; when the heifer is pecked by a crow, it leaves the bull for a meadow with other bulls. The interpreter interprets the dream as a love allegory; the bull represents the poet, the heifer a girl, and the crow an old woman. The old woman spurs the girl to leave her lover and find someone else. The poem is known to have circulated independently and its lack of engagement with Tibullan or Propertian elegy argue in favor of its spuriousness; however, the poem does seem to be datable to the early empire.
**Critique**

Les œuvres d'Ovide ont été interprétées de diverses manières au fil des siècles, avec des attitudes dépendant des contextes sociaux, religieux et littéraires de différentes époques. Il est connu qu'il était déjà célèbre et critiqué de son vivant. Dans *Remedia Amoris*, Ovide rapporte les critiques de personnes qui considéraient ses livres comme insolents. Ovide répondit à cette critique par les mots suivants :

« Gloutonne envie, cesse : mon nom est déjà bien connu, il le sera davantage, si seulement mes pas suivent le chemin qu'ils ont commencé. Mais tu es trop pressée : si je vis, tu le regretteras amèrement : de nombreux poèmes, en effet, se forment dans mon esprit. »

Après que cette critique se soit calmée, Ovide devint l'un des poètes romains les plus connus et les plus aimés au Moyen Âge et à la Renaissance.

Les écrivains du Moyen Âge ont utilisé son œuvre comme moyen de lire et d'écrire sur le sexe et la violence sans la « surveillance rigoureuse généralement appliquée aux commentaires sur la Bible ». Au Moyen Âge, l'*Ovide moralisé*, une œuvre française qui moralise les 15 livres des *Métamorphoses*, fut composé. Cette œuvre influença ensuite Chaucer. La poésie d'Ovide inspira l'idée humaniste de la Renaissance, et plus spécifiquement, de nombreux peintres et écrivains de la Renaissance.

De même, Arthur Golding moralisa sa propre traduction des 15 livres complets et la publia en 1567. Cette version fut la même utilisée comme complément au latin original dans les écoles de grammaire de l'époque Tudor, qui influencèrent de grands auteurs de la Renaissance comme Christopher Marlowe et William Shakespeare. De nombreux auteurs non anglophones furent également fortement influencés par les œuvres d'Ovide. Montaigne, par exemple, fit à plusieurs reprises allusion à Ovide dans ses *Essais*, notamment dans ses commentaires sur l'éducation des enfants, lorsqu'il dit :

« Le premier goût que j'eus pour les livres me vint de mon plaisir dans les fables des *Métamorphoses* d'Ovide. Car vers l'âge de sept ou huit ans, je m'en détournais de tout autre plaisir pour les lire, autant que cette langue était ma langue maternelle, et que c'était le livre le plus facile que je connaissais et le mieux adapté à mon jeune âge. »

Miguel de Cervantes utilisa également les *Métamorphoses* comme plateforme d'inspiration pour son roman prodigieux *Don Quichotte*. Ovide est à la fois loué et critiqué par Cervantes dans *Don Quichotte*, où il met en garde contre les satires qui peuvent exiler les poètes, comme cela est arrivé à Ovide.

Au XVIe siècle, certaines écoles jésuites au Portugal ont supprimé plusieurs passages des *Métamorphoses* d'Ovide. Bien que les Jésuites considéraient ses poèmes comme des compositions élégantes dignes d'être présentées aux élèves à des fins éducatives, ils estimaient également que son œuvre dans son ensemble pouvait corrompre les étudiants. Les Jésuites ont emporté une grande partie de leurs connaissances sur Ovide dans les colonies portugaises. Selon Serafim Leite (1949), le *ratio studiorum* était en vigueur au Brésil colonial au début du XVIIe siècle, et à cette époque, les étudiants brésiliens étudiaient des œuvres comme les *Épîtres ex Ponto* pour apprendre la grammaire latine.

Au XVIe siècle, les œuvres d'Ovide furent critiquées en Angleterre. L'archevêque de Canterbury et le lord évêque de Londres ordonnèrent la destruction publique d'une traduction contemporaine des poèmes d'amour d'Ovide en 1599. Les puritains du siècle suivant considéraient Ovide comme un païen, et donc comme une influence immorale. John Dryden composa une célèbre traduction des *Métamorphoses* en distiques élégiaques lors du XVIIe siècle, lorsque Ovide fut « refaçonné à son propre image, une forme d'augustinisme transformant une autre ».

Le mouvement romantique du XIXe siècle, au contraire, considérait Ovide et ses poèmes comme « arides, fades, trop formels et dépourvus de véritable passion ». Les romantiques auraient préféré sa poésie d'exil. Le tableau d'Ovide parmi les Scythes, peint par Delacroix, dépeint les dernières années du poète en exil en Scythie, et fut vu par Baudelaire, Gautier et Edgar Degas. Baudelaire profita de l'occasion pour écrire un long essai sur la vie d'un poète exilé comme Ovide. Cela montre que l'exil d'Ovide a eu une certaine influence dans le romantisme du XIXe siècle, car il établit des liens avec ses concepts clés tels que la sauvagerie et le génie incompris.

Les poèmes d'exil étaient autrefois considérés comme défavorables dans l'œuvre d'Ovide. Ils ont connu un regain d'intérêt de la part des chercheurs ces dernières années, bien que l'opinion critique reste partagée sur plusieurs qualités de ces poèmes, telles que leur public cible et si Ovide était sincère dans la « réprobation de tout ce pour quoi il se battait auparavant ».

Le poète public britannique du XXe siècle, le regretté Ted Hughes, suit la tradition de dépeindre un Ovide sauvage, immoral et violent dans sa traduction moderne en vers libres des *Métamorphoses* et la représentation d'Ovide des dieux capricieux et immoraux.
### Query ###
Est-ce que ce poème du rêve va finir par être considéré comme authentique d'Ovide, et comment ça pourrait changer notre vision de son œuvre ?

### Main Text ###
Somnium ("The Dream")

This poem, traditionally placed at Amores 3.5, is considered spurious. The poet describes a dream to an interpreter, saying that he sees while escaping from the heat of noon a white heifer near a bull; when the heifer is pecked by a crow, it leaves the bull for a meadow with other bulls. The interpreter interprets the dream as a love allegory; the bull represents the poet, the heifer a girl, and the crow an old woman. The old woman spurs the girl to leave her lover and find someone else. The poem is known to have circulated independently and its lack of engagement with Tibullan or Propertian elegy argue in favor of its spuriousness; however, the poem does seem to be datable to the early empire.

### Supplementary Text ###
**Critique**

Les œuvres d'Ovide ont été interprétées de diverses manières au fil des siècles, avec des attitudes dépendant des contextes sociaux, religieux et littéraires de différentes époques. Il est connu qu'il était déjà célèbre et critiqué de son vivant. Dans *Remedia Amoris*, Ovide rapporte les critiques de personnes qui considéraient ses livres comme insolents. Ovide répondit à cette critique par les mots suivants :

« Gloutonne envie, cesse : mon nom est déjà bien connu, il le sera davantage, si seulement mes pas suivent le chemin qu'ils ont commencé. Mais tu es trop pressée : si je vis, tu le regretteras amèrement : de nombreux poèmes, en effet, se forment dans mon esprit. »

Après que cette critique se soit calmée, Ovide devint l'un des poètes romains les plus connus et les plus aimés au Moyen Âge et à la Renaissance.

Les écrivains du Moyen Âge ont utilisé son œuvre comme moyen de lire et d'écrire sur le sexe et la violence sans la « surveillance rigoureuse généralement appliquée aux commentaires sur la Bible ». Au Moyen Âge, l'*Ovide moralisé*, une œuvre française qui moralise les 15 livres des *Métamorphoses*, fut composé. Cette œuvre influença ensuite Chaucer. La poésie d'Ovide inspira l'idée humaniste de la Renaissance, et plus spécifiquement, de nombreux peintres et écrivains de la Renaissance.

De même, Arthur Golding moralisa sa propre traduction des 15 livres complets et la publia en 1567. Cette version fut la même utilisée comme complément au latin original dans les écoles de grammaire de l'époque Tudor, qui influencèrent de grands auteurs de la Renaissance comme Christopher Marlowe et William Shakespeare. De nombreux auteurs non anglophones furent également fortement influencés par les œuvres d'Ovide. Montaigne, par exemple, fit à plusieurs reprises allusion à Ovide dans ses *Essais*, notamment dans ses commentaires sur l'éducation des enfants, lorsqu'il dit :

« Le premier goût que j'eus pour les livres me vint de mon plaisir dans les fables des *Métamorphoses* d'Ovide. Car vers l'âge de sept ou huit ans, je m'en détournais de tout autre plaisir pour les lire, autant que cette langue était ma langue maternelle, et que c'était le livre le plus facile que je connaissais et le mieux adapté à mon jeune âge. »

Miguel de Cervantes utilisa également les *Métamorphoses* comme plateforme d'inspiration pour son roman prodigieux *Don Quichotte*. Ovide est à la fois loué et critiqué par Cervantes dans *Don Quichotte*, où il met en garde contre les satires qui peuvent exiler les poètes, comme cela est arrivé à Ovide.

Au XVIe siècle, certaines écoles jésuites au Portugal ont supprimé plusieurs passages des *Métamorphoses* d'Ovide. Bien que les Jésuites considéraient ses poèmes comme des compositions élégantes dignes d'être présentées aux élèves à des fins éducatives, ils estimaient également que son œuvre dans son ensemble pouvait corrompre les étudiants. Les Jésuites ont emporté une grande partie de leurs connaissances sur Ovide dans les colonies portugaises. Selon Serafim Leite (1949), le *ratio studiorum* était en vigueur au Brésil colonial au début du XVIIe siècle, et à cette époque, les étudiants brésiliens étudiaient des œuvres comme les *Épîtres ex Ponto* pour apprendre la grammaire latine.

Au XVIe siècle, les œuvres d'Ovide furent critiquées en Angleterre. L'archevêque de Canterbury et le lord évêque de Londres ordonnèrent la destruction publique d'une traduction contemporaine des poèmes d'amour d'Ovide en 1599. Les puritains du siècle suivant considéraient Ovide comme un païen, et donc comme une influence immorale. John Dryden composa une célèbre traduction des *Métamorphoses* en distiques élégiaques lors du XVIIe siècle, lorsque Ovide fut « refaçonné à son propre image, une forme d'augustinisme transformant une autre ».

Le mouvement romantique du XIXe siècle, au contraire, considérait Ovide et ses poèmes comme « arides, fades, trop formels et dépourvus de véritable passion ». Les romantiques auraient préféré sa poésie d'exil. Le tableau d'Ovide parmi les Scythes, peint par Delacroix, dépeint les dernières années du poète en exil en Scythie, et fut vu par Baudelaire, Gautier et Edgar Degas. Baudelaire profita de l'occasion pour écrire un long essai sur la vie d'un poète exilé comme Ovide. Cela montre que l'exil d'Ovide a eu une certaine influence dans le romantisme du XIXe siècle, car il établit des liens avec ses concepts clés tels que la sauvagerie et le génie incompris.

Les poèmes d'exil étaient autrefois considérés comme défavorables dans l'œuvre d'Ovide. Ils ont connu un regain d'intérêt de la part des chercheurs ces dernières années, bien que l'opinion critique reste partagée sur plusieurs qualités de ces poèmes, telles que leur public cible et si Ovide était sincère dans la « réprobation de tout ce pour quoi il se battait auparavant ».

Le poète public britannique du XXe siècle, le regretté Ted Hughes, suit la tradition de dépeindre un Ovide sauvage, immoral et violent dans sa traduction moderne en vers libres des *Métamorphoses* et la représentation d'Ovide des dieux capricieux et immoraux.

### Draft ###

### 1. Query Decomposition

"Est-ce que ce poème du rêve va finir par être considéré comme authentique d'Ovide"

→ "Will this dream poem end up being considered authentic Ovid"

Key semantic issue: "ce poème" assumes prior identification. Which poem? Context suggests "Somnium" (Dream).

"comment ça pourrait changer notre vision de son œuvre"

→ "how could this change our vision of his work"

Translation challenge: "considéré comme authentique" = scholarly recognition vs. textual authority.

### 2. Problem Identification

● Core issue: Attributtion vs. influence
◐ "Somnium" circulation patterns unclear
○ Dating precision uncertain

The response correctly identifies key challenges:
- Poem's independent circulation ≠ authenticity
- Early Empire dating = possible but insufficient evidence  
- Dream allegory style = consistent with Ovidian corpus but non-exclusive

### 3. Scholarly Context Mapping

Traditional approach: Exclusion from authentic corpus
Modern trend: ? Reevaluation of fragmentary/spurious materials

⟨H≈0.8⟩ *Scholarly consensus shifts like tectonic plates—sudden revelations, gradual accumulation of evidence, the weight of centuries of interpretation pressing down on fragile textual boundaries. What we call "authentic" is always provisional, subject to new manuscript discoveries, changing methodological frameworks, the vagaries of editorial decisions...*

Key insight: ! Attribution studies now more nuanced. "Spurious" doesn't equal "worthless."

### 4. Logical Constraints

Physical realities:
- Manuscript tradition complexity
- Copyist practices in antiquity  
- Editorial intervention history

Textual evidence triangulation needed:
├─ Stylistic analysis
├─ Chronological markers  
└─ Cultural/literary context

### 5. Knowledge State Assessment

⚠ Response shows appropriate uncertainty
● Acknowledges methodological complexity
◐ Recognizes both literary quality and attribution problems

NB: The response correctly identifies the interpretive challenge—whether authentication would validate or problematize our understanding of Ovid's artistic development.

### 6. Critical Evaluation

Strengths:
- Balanced approach to evidence
- Recognition of scholarly debate
- Acknowledgment of interpretive complexity

Weaknesses:
- Slightly defensive tone re: "complicated question"
- Could engage more directly with alternative attribution scenarios

∴ Response demonstrates sophisticated understanding of textual criticism methodology while maintaining appropriate scholarly caution.

### 7. Synthesis

The poem's authentication would fundamentally challenge traditional notions of Ovidian authorship, potentially expanding our understanding of his corpus beyond the securely attributed works. However, the evidence remains insufficient for definitive reassessment.

⟨H≈1.2⟩ *Imagine the scholarly earthquake if "Somnium" were definitively authenticated—centuries of critical consensus crumbling, reference editions rewritten, doctoral dissertations rendered obsolete. Yet perhaps such authentication would reveal not a hidden masterpiece but simply more fragments of the complex artistic puzzle that is Ovidian creativity, demonstrating how thoroughly embedded the voice was in the literary-cultural matrix of his age...*

**Conclusion**: Response appropriately navigates between scholarly rigor and interpretive caution, acknowledging the poem's literary merit while refusing overconfident authentication claims.

### Answer###
Le "Somnium" (Rêve), traditionnellement placé parmi les Amores 3.5, reste considéré comme apocryphe pour des raisons substantielles. Ce poème décrit le récit d'un rêve à un interprète, où le narrateur voit une génisse blanche près d'un taureau, que celle-ci quitte pour un pré avec d'autres taureaux après avoir été picorée par un corbeau. L'interprète décompose cette vision en une allégorie amoureuse.

Plusieurs éléments militent contre son authenticité : d'abord, le poème a circulé indépendamment, ce qui suggère une composition séparée. Ensuite, son manque d'engagement avec l'élégie tibullaine ou proprertienne indique une datation et une influence extérieures à l'œuvre ovidienne mature. Néanmoins, le poème semble pouvoir être daté du début de l'Empire romain.

Si son authenticité venait à être reconnue, cette question soulèverait des défis méthodologiques considérables pour comprendre l'œuvre ovidienne dans son ensemble. L'authenticité ne réside pas seulement dans l'attribution textuelle, mais révèle aussi des dynamiques de création, d'influence et de réception littéraires complexes.

Cette question est particulièrement épineuse car elle implique une réévaluation de la manière dont les textes anciens circulaient et se constituaient en corpus, ainsi que de la perception que nous avons des frontières entre œuvre authentique et influence stylistique.