Comment les premiers travaux de Dvořák étaient-ils reçus par rapport à ses compositions ultérieures ?
Composer and organist

Dvořák called his String Quintet in A minor (1861) his Opus 1, and his First String Quartet (1862) his Opus 2, although the chronological Burghauser Catalogue numbers these as B.6 and B.7, showing five earlier compositions without opus numbers. In the early 1860s, Dvořák also made his first symphonic attempts, some of which he self-critically burned. The manuscript of a symphony in C minor without opus number, B.9, composed in 1865, was preserved. This symphony has come to be numbered as Dvořák's First (see under " Works "). His first composing attempts passed without critical reception or public performances. His compositions up through 1870, according to the Burghauser Catalogue either had no known premieres, or were premiered in 1888 or later. For example, the Third String Quartet, B.18, was written in about 1869 but first published posthumously in 1964 and premiered in 1969. In 1870, he composed his first opera, Alfred, over the course of five months from May to October. Its overture was first publicly performed as late as 1905, and the full opera only in 1938.

In 1871, Dvořák left the Provisional Theatre orchestra to have more time for composing. Up through 1871 Dvořák only gave opus numbers up to 5 among his first 26 compositions. The first press mention of Antonín Dvořák appeared in the Hudební listy journal in June 1871, and the first publicly performed composition was the song Vzpomínání ("Reminiscence", October 1871, musical evenings of L. Procházka). The opera The King and the Charcoal Burner was returned to Dvořák from the Provisional Theatre and said to be unperformable. Its overture was premiered in 1872 in a Philharmonic concert conducted by Bedřich Smetana, but the full opera with the original score was performed once in 1929, and not heard again until a concert performance in September 2019 at the Dvořák Prague International Music Festival. Clapham says Dvořák realized he had gone to "extremes in attempting to follow the example of Wagner". In 1873–74, he reset "the King and Charcoal Burner libretto entirely afresh, in a totally different manner", without using "anything from the ill-fated earlier version". The alternate opera, called King and Charcoal Burner II, B.42, was premiered in Prague in 1874.

On leaving the National Theater Orchestra after his marriage, Dvořák secured the job of organist at St. Vojtěch, also called St. Adalbert's, Church in Prague under Josef Foerster, his former teacher at the Organ School. The job paid "a mere pittance", but it was "a welcome addition for the young couple". Despite these circumstances, Dvořák still managed to compose a substantial body of music around this time.

In November 1872, Dvořák's Piano Quintet in A major, Op. 5, was performed in Prague, by a "splendid team of players" organized by Procházka. It was his first piece played in a concert. In March 1873, his Czech patriotic cantata The Heirs of the White Mountain was performed by the Prague Hlahol Choral Society of 300 singers (conducted by his friend and supporter Karel Bendl) to a warm response from both audience and critics, making it an "unqualified success". Dvořák's compositions were first coming to be recognized in Prague.

When Dvořák turned age 33 in 1874, he remained almost unknown as a composer outside the area of Prague. That year, he applied for and won the Austrian State Prize ("Stipendium") for composition, awarded in February 1875 by a jury consisting of the critic Eduard Hanslick, Johann Herbeck, director of the State Opera, and Johannes Brahms. It seems that Brahms had only recently joined the jury, as he was not on it during the calendar year of 1874, according to Hanslick. Hanslick had first-hand knowledge, as a continuing member of the jury(from at least 1874 to 1877). Nevertheless, Brahms had time and opportunity to appreciate Dvořák's 1874 submission. Botstein says that the jury's purpose was "to award financial support to talented composers in need" in the Austro-Hungarian Empire. The jury received a "massive submission" from Dvořák: "fifteen works including two symphonies, several overtures and a song cycle ". Brahms was "visibly overcome" by the "mastery and talent" of Dvořák. The two symphonies were Dvořák's third and fourth, both of which had been premiered in Prague in the spring of 1874.

Clapham gives the official report for the 1874 prize, saying Dvořák was a relatively impoverished music teacher who "has submitted 15 compositions, among them symphonies, which display an undoubted talent...The applicant... deserves a grant to ease his straitened circumstances and free him from anxiety in his creative work." It says he had not yet owned a piano. Before being married, he had lodged with five other men, one of whom owned a small " spinet " piano.

In 1875, the year his first son was born, Dvořák composed his second string quintet, his 5th Symphony, Piano Trio No. 1, and Serenade for Strings in E. He again entered but this time did not win the Austrian State Prize. He did win it in 1876, and finally felt free to resign his position as an organist. In 1877, he wrote the Symphonic Variations, and Ludevít Procházka conducted its premiere in Prague.
Compositeur et organiste

Dvořák a qualifié son Quintette à cordes en la mineur (1861) de son Op. 1, et son Premier quatuor à cordes (1862) de son Op. 2, bien que le catalogue Burghauser les numérote B.6 et B.7, révélant cinq compositions antérieures sans numéro d'opéra. Au début des années 1860, Dvořák a également entrepris ses premières tentatives symphoniques, dont certaines ont été brûlées par lui-même, de manière autocritique. Le manuscrit d'une symphonie en do mineur sans numéro d'opéra, B.9, composée en 1865, a été conservé. Cette symphonie est désormais numérotée comme la Première de Dvořák (voir sous "Œuvres"). Ses premières tentatives de composition sont passées sans réception critique ni exécutions publiques. Ses compositions jusqu'en 1870, selon le catalogue Burghauser, n'ont eu aucune première connue, ou ont été jouées pour la première fois en 1888 ou plus tard. Par exemple, le troisième quatuor à cordes, B.18, a été écrit vers 1869 mais n'a été publié pour la première fois à titre posthume en 1964 et joué pour la première fois en 1969. En 1870, il composa son premier opéra, Alfred, sur une période de cinq mois, de mai à octobre. Son ouverture n'a été jouée publiquement qu'en 1905, et l'opéra complet seulement en 1938.

En 1871, Dvořák quitta l'orchestre du Théâtre Provisional pour avoir plus de temps pour composer. Jusqu'en 1871, Dvořák n'avait attribué des numéros d'opéra que jusqu'à 5 parmi ses 26 premières compositions. La première mention de presse d'Antonín Dvořák est apparue dans le journal Hudební listy en juin 1871, et la première composition jouée publiquement a été la chanson Vzpomínání ("Reminiscence", octobre 1871, soirées musicales de L. Procházka). L'opéra Le Roi et le charbonnier a été renvoyé à Dvořák par le Théâtre Provisional et jugé ininterprétable. Son ouverture a été jouée pour la première fois en 1872 lors d'un concert philharmonique dirigé par Bedřich Smetana, mais l'opéra complet avec la partition originale n'a été joué qu'une seule fois en 1929, et n'a pas été entendu à nouveau jusqu'à un concert en septembre 2019 au Festival international de musique de Prague de Dvořák. Clapham dit que Dvořák s'est rendu compte qu'il avait "poussé les choses dans des extrêmes en essayant de suivre l'exemple de Wagner". En 1873-74, il a réécrit "le libretto du Roi et du charbonnier entièrement à nouveau, d'une manière totalement différente", sans utiliser "rien de la version précédente malheureuse". L'opéra alternatif, appelé Roi et charbonnier II, B.42, a été créé à Prague en 1874.

Après avoir quitté l'Orchestre du Théâtre National après son mariage, Dvořák a obtenu le poste d'organiste à l'église St. Vojtěch, également appelée St. Adalbert, à Prague, sous la direction de Josef Foerster, son ancien professeur à l'École d'orgue. Le poste était rémunéré avec "une misère", mais c'était "un ajout bienvenu pour le jeune couple". Malgré ces circonstances, Dvořák a tout de même réussi à composer un nombre important de compositions à cette époque.

En novembre 1872, le Quintette à cordes en la majeur, Op. 5, de Dvořák, a été joué à Prague par une "équipe de musiciens exceptionnels" organisée par Procházka. C'était sa première œuvre jouée en concert. En mars 1873, sa cantate patriotique tchèque, Les Héritiers de la Montagne Blanche, a été interprétée par la Société chorale Hlahol de Prague, composée de 300 chanteurs (dirigée par son ami et soutien, Karel Bendl), avec un accueil chaleureux du public et de la critique, ce qui en a fait un "succès incontestable". Les compositions de Dvořák commençaient à être reconnues à Prague.

Lorsque Dvořák a atteint l'âge de 33 ans en 1874, il était encore peu connu en tant que compositeur en dehors de la région de Prague. Cette année-là, il a postulé et remporté le Prix d'État autrichien ("Stipendium") pour la composition, décerné en février 1875 par un jury composé du critique Eduard Hanslick, Johann Herbeck, directeur de l'Opéra de l'État, et Johannes Brahms. Il semble que Brahms se soit joint au jury qu'à récemment, car il n'y figurait pas pendant l'année calendaire 1874, selon Hanslick. Hanslick avait une connaissance de première main, en tant que membre continu du jury (d'au moins 1874 à 1877). Néanmoins, Brahms a eu le temps et l'occasion d'apprécier la soumission de Dvořák datant de 1874. Botstein dit que le but du jury était de "fournir un soutien financier aux compositeurs talentueux dans le besoin" dans l'Empire austro-hongrois. Le jury a reçu une "soumission massive" de Dvořák : "quinze œuvres, dont deux symphonies, plusieurs ouvertures et un cycle de chansons". Brahms a été "visiblement ému" par la "maîtrise et le talent" de Dvořák. Les deux symphonies étaient la troisième et la quatrième de Dvořák, toutes deux ayant été jouées pour la première fois à Prague au printemps 1874.

Clapham donne le rapport officiel du prix de 1874, affirmant que Dvořák était un professeur de musique relativement pauvre qui "a soumis 15 compositions, dont des symphonies, qui témoignent d'un talent indéniable... Le candidat... mérite une bourse pour atténuer ses difficultés financières et le libérer de l'anxiété dans son travail créatif." Il dit qu'il n'avait pas encore possédé un piano. Avant son mariage, il logeait avec cinq autres hommes, dont l'un possédait un petit piano "clavecin".

En 1875, l'année de la naissance de son premier fils, Dvořák composa son deuxième quintette à cordes, sa 5e symphonie, le Trio avec piano n° 1 et la Sérénade pour cordes en mi majeur. Il a de nouveau postulé mais n'a pas remporté cette fois le Prix d'État autrichien. Il l'a remporté en 1876 et a finalement pu démissionner de son poste d'organiste. En 1877, il composa les Variations symphoniques, et Ludevít Procházka dirigea sa première à Prague.
### Query ###
Comment les premiers travaux de Dvořák étaient-ils reçus par rapport à ses compositions ultérieures ?

### Main Text ###
Composer and organist

Dvořák called his String Quintet in A minor (1861) his Opus 1, and his First String Quartet (1862) his Opus 2, although the chronological Burghauser Catalogue numbers these as B.6 and B.7, showing five earlier compositions without opus numbers. In the early 1860s, Dvořák also made his first symphonic attempts, some of which he self-critically burned. The manuscript of a symphony in C minor without opus number, B.9, composed in 1865, was preserved. This symphony has come to be numbered as Dvořák's First (see under " Works "). His first composing attempts passed without critical reception or public performances. His compositions up through 1870, according to the Burghauser Catalogue either had no known premieres, or were premiered in 1888 or later. For example, the Third String Quartet, B.18, was written in about 1869 but first published posthumously in 1964 and premiered in 1969. In 1870, he composed his first opera, Alfred, over the course of five months from May to October. Its overture was first publicly performed as late as 1905, and the full opera only in 1938.

In 1871, Dvořák left the Provisional Theatre orchestra to have more time for composing. Up through 1871 Dvořák only gave opus numbers up to 5 among his first 26 compositions. The first press mention of Antonín Dvořák appeared in the Hudební listy journal in June 1871, and the first publicly performed composition was the song Vzpomínání ("Reminiscence", October 1871, musical evenings of L. Procházka). The opera The King and the Charcoal Burner was returned to Dvořák from the Provisional Theatre and said to be unperformable. Its overture was premiered in 1872 in a Philharmonic concert conducted by Bedřich Smetana, but the full opera with the original score was performed once in 1929, and not heard again until a concert performance in September 2019 at the Dvořák Prague International Music Festival. Clapham says Dvořák realized he had gone to "extremes in attempting to follow the example of Wagner". In 1873–74, he reset "the King and Charcoal Burner libretto entirely afresh, in a totally different manner", without using "anything from the ill-fated earlier version". The alternate opera, called King and Charcoal Burner II, B.42, was premiered in Prague in 1874.

On leaving the National Theater Orchestra after his marriage, Dvořák secured the job of organist at St. Vojtěch, also called St. Adalbert's, Church in Prague under Josef Foerster, his former teacher at the Organ School. The job paid "a mere pittance", but it was "a welcome addition for the young couple". Despite these circumstances, Dvořák still managed to compose a substantial body of music around this time.

In November 1872, Dvořák's Piano Quintet in A major, Op. 5, was performed in Prague, by a "splendid team of players" organized by Procházka. It was his first piece played in a concert. In March 1873, his Czech patriotic cantata The Heirs of the White Mountain was performed by the Prague Hlahol Choral Society of 300 singers (conducted by his friend and supporter Karel Bendl) to a warm response from both audience and critics, making it an "unqualified success". Dvořák's compositions were first coming to be recognized in Prague.

When Dvořák turned age 33 in 1874, he remained almost unknown as a composer outside the area of Prague. That year, he applied for and won the Austrian State Prize ("Stipendium") for composition, awarded in February 1875 by a jury consisting of the critic Eduard Hanslick, Johann Herbeck, director of the State Opera, and Johannes Brahms. It seems that Brahms had only recently joined the jury, as he was not on it during the calendar year of 1874, according to Hanslick. Hanslick had first-hand knowledge, as a continuing member of the jury(from at least 1874 to 1877). Nevertheless, Brahms had time and opportunity to appreciate Dvořák's 1874 submission. Botstein says that the jury's purpose was "to award financial support to talented composers in need" in the Austro-Hungarian Empire. The jury received a "massive submission" from Dvořák: "fifteen works including two symphonies, several overtures and a song cycle ". Brahms was "visibly overcome" by the "mastery and talent" of Dvořák. The two symphonies were Dvořák's third and fourth, both of which had been premiered in Prague in the spring of 1874.

Clapham gives the official report for the 1874 prize, saying Dvořák was a relatively impoverished music teacher who "has submitted 15 compositions, among them symphonies, which display an undoubted talent...The applicant... deserves a grant to ease his straitened circumstances and free him from anxiety in his creative work." It says he had not yet owned a piano. Before being married, he had lodged with five other men, one of whom owned a small " spinet " piano.

In 1875, the year his first son was born, Dvořák composed his second string quintet, his 5th Symphony, Piano Trio No. 1, and Serenade for Strings in E. He again entered but this time did not win the Austrian State Prize. He did win it in 1876, and finally felt free to resign his position as an organist. In 1877, he wrote the Symphonic Variations, and Ludevít Procházka conducted its premiere in Prague.

### Supplementary Text ###
Compositeur et organiste

Dvořák a qualifié son Quintette à cordes en la mineur (1861) de son Op. 1, et son Premier quatuor à cordes (1862) de son Op. 2, bien que le catalogue Burghauser les numérote B.6 et B.7, révélant cinq compositions antérieures sans numéro d'opéra. Au début des années 1860, Dvořák a également entrepris ses premières tentatives symphoniques, dont certaines ont été brûlées par lui-même, de manière autocritique. Le manuscrit d'une symphonie en do mineur sans numéro d'opéra, B.9, composée en 1865, a été conservé. Cette symphonie est désormais numérotée comme la Première de Dvořák (voir sous "Œuvres"). Ses premières tentatives de composition sont passées sans réception critique ni exécutions publiques. Ses compositions jusqu'en 1870, selon le catalogue Burghauser, n'ont eu aucune première connue, ou ont été jouées pour la première fois en 1888 ou plus tard. Par exemple, le troisième quatuor à cordes, B.18, a été écrit vers 1869 mais n'a été publié pour la première fois à titre posthume en 1964 et joué pour la première fois en 1969. En 1870, il composa son premier opéra, Alfred, sur une période de cinq mois, de mai à octobre. Son ouverture n'a été jouée publiquement qu'en 1905, et l'opéra complet seulement en 1938.

En 1871, Dvořák quitta l'orchestre du Théâtre Provisional pour avoir plus de temps pour composer. Jusqu'en 1871, Dvořák n'avait attribué des numéros d'opéra que jusqu'à 5 parmi ses 26 premières compositions. La première mention de presse d'Antonín Dvořák est apparue dans le journal Hudební listy en juin 1871, et la première composition jouée publiquement a été la chanson Vzpomínání ("Reminiscence", octobre 1871, soirées musicales de L. Procházka). L'opéra Le Roi et le charbonnier a été renvoyé à Dvořák par le Théâtre Provisional et jugé ininterprétable. Son ouverture a été jouée pour la première fois en 1872 lors d'un concert philharmonique dirigé par Bedřich Smetana, mais l'opéra complet avec la partition originale n'a été joué qu'une seule fois en 1929, et n'a pas été entendu à nouveau jusqu'à un concert en septembre 2019 au Festival international de musique de Prague de Dvořák. Clapham dit que Dvořák s'est rendu compte qu'il avait "poussé les choses dans des extrêmes en essayant de suivre l'exemple de Wagner". En 1873-74, il a réécrit "le libretto du Roi et du charbonnier entièrement à nouveau, d'une manière totalement différente", sans utiliser "rien de la version précédente malheureuse". L'opéra alternatif, appelé Roi et charbonnier II, B.42, a été créé à Prague en 1874.

Après avoir quitté l'Orchestre du Théâtre National après son mariage, Dvořák a obtenu le poste d'organiste à l'église St. Vojtěch, également appelée St. Adalbert, à Prague, sous la direction de Josef Foerster, son ancien professeur à l'École d'orgue. Le poste était rémunéré avec "une misère", mais c'était "un ajout bienvenu pour le jeune couple". Malgré ces circonstances, Dvořák a tout de même réussi à composer un nombre important de compositions à cette époque.

En novembre 1872, le Quintette à cordes en la majeur, Op. 5, de Dvořák, a été joué à Prague par une "équipe de musiciens exceptionnels" organisée par Procházka. C'était sa première œuvre jouée en concert. En mars 1873, sa cantate patriotique tchèque, Les Héritiers de la Montagne Blanche, a été interprétée par la Société chorale Hlahol de Prague, composée de 300 chanteurs (dirigée par son ami et soutien, Karel Bendl), avec un accueil chaleureux du public et de la critique, ce qui en a fait un "succès incontestable". Les compositions de Dvořák commençaient à être reconnues à Prague.

Lorsque Dvořák a atteint l'âge de 33 ans en 1874, il était encore peu connu en tant que compositeur en dehors de la région de Prague. Cette année-là, il a postulé et remporté le Prix d'État autrichien ("Stipendium") pour la composition, décerné en février 1875 par un jury composé du critique Eduard Hanslick, Johann Herbeck, directeur de l'Opéra de l'État, et Johannes Brahms. Il semble que Brahms se soit joint au jury qu'à récemment, car il n'y figurait pas pendant l'année calendaire 1874, selon Hanslick. Hanslick avait une connaissance de première main, en tant que membre continu du jury (d'au moins 1874 à 1877). Néanmoins, Brahms a eu le temps et l'occasion d'apprécier la soumission de Dvořák datant de 1874. Botstein dit que le but du jury était de "fournir un soutien financier aux compositeurs talentueux dans le besoin" dans l'Empire austro-hongrois. Le jury a reçu une "soumission massive" de Dvořák : "quinze œuvres, dont deux symphonies, plusieurs ouvertures et un cycle de chansons". Brahms a été "visiblement ému" par la "maîtrise et le talent" de Dvořák. Les deux symphonies étaient la troisième et la quatrième de Dvořák, toutes deux ayant été jouées pour la première fois à Prague au printemps 1874.

Clapham donne le rapport officiel du prix de 1874, affirmant que Dvořák était un professeur de musique relativement pauvre qui "a soumis 15 compositions, dont des symphonies, qui témoignent d'un talent indéniable... Le candidat... mérite une bourse pour atténuer ses difficultés financières et le libérer de l'anxiété dans son travail créatif." Il dit qu'il n'avait pas encore possédé un piano. Avant son mariage, il logeait avec cinq autres hommes, dont l'un possédait un petit piano "clavecin".

En 1875, l'année de la naissance de son premier fils, Dvořák composa son deuxième quintette à cordes, sa 5e symphonie, le Trio avec piano n° 1 et la Sérénade pour cordes en mi majeur. Il a de nouveau postulé mais n'a pas remporté cette fois le Prix d'État autrichien. Il l'a remporté en 1876 et a finalement pu démissionner de son poste d'organiste. En 1877, il composa les Variations symphoniques, et Ludevít Procházka dirigea sa première à Prague.

### Draft ###

### 1. Query Parsing

"Comment les premiers travaux de Dvořák étaient-ils reçus par rapport à ses compositions ultérieures ?"

→ Comparative reception analysis. Early vs later works. Specific question, not simple fact retrieval.

Translation issues: "premiers travaux" = earliest compositions vs first professional works? 
"Reçus" = received/perceived vs reception by whom (critics, public, peers)?

※ This requires chronological synthesis + reception history triangulation.

### 2. Domain Contextualization

Czech composer, 1841-1904. Peak period: 1870s-1890s. 
Key question: When did "early" end? Pre-1870 vs formative period?

◐ Geographic constraint: Prague-centered initially, then international recognition
● Language barrier: German/Czech reception circuits
⚠ Potential bias: Retrospective fame overshadowing early struggles

### 3. Chronological Reconstruction

Early period (pre-1870):
○ Limited documentation of first compositions
● 1860s: String quartets, symphonic attempts
◐ "Self-critical destruction" of early works - verification needed?

Transition period (1870-1875):
● 1870: First public performance ("Reminiscence" song)
● 1871: Left orchestra for composition focus
◐ "Premières passées inaperçues" - need specific examples

Recognition period (1875+):
! Key breakthrough: 1874 Austrian State Prize submission
→ 15 works including 2 symphonies
→ Brahms's visible emotional response
→ "Mastery and talent" recognition

### 4. Reception Contrast Analysis

Early works:
- Limited circulation
- No critical attention  
- Private/local performance context
- Economic constraints (no piano mentioned)

Later recognition:
- Systematic prize competition
- Professional jury evaluation
- International visibility
- Peer validation (Brahms connection)

∴ Dramatic reception shift between early amateur/local phase vs professional recognition period.

### 5. Information Triangulation

⟨H≈0.8⟩ The piano absence in early years - telling detail. Without instrument, how compose serious works? Shared spinet with roommates. Economic precarity shaping creative output. Self-doubt leading to destruction. But persistence. Five men sharing one small keyboard. Late nights, cold garrets, the sound of Czech folk melodies bleeding through winter windows...

→ Return to systematic analysis:

Early reception markers:
- Performance: Private circles, friends
- Critical: Minimal to absent
- Professional: Pre-career phase
- Economic: Resource constraints

Later recognition markers:
- Competition: Formal evaluation
- Authority: Expert jury validation  
- Visibility: International attention
- Economic: Financial support enabling full-time composition

### 6. Synthesis

The contrast was stark: from unrecognized private efforts to acclaimed professional recognition. 

Key factors in reception transformation:
1. **Timing**: Post-1875 professional maturity vs early experiments
2. **Validation**: Expert jury recognition vs amateur status  
3. **Circulation**: Systematic competition vs limited performance
4. **Economic**: Prize support enabling career focus vs financial constraints

※ Critical insight: Self-destructive early perfectionism vs later confident professional output.

The response demonstrates typical trajectory: initial obscurity → breakthrough recognition → established reputation. Dvořák's case exemplifies how sustained artistic development, combined with strategic professional positioning (prize competitions), can transform reception from local indifference to international acclaim.

### Answer###
Les premiers travaux de Dvořák ont connu une réception contrastée par rapport à ses compositions ultérieures. Au début des années 1860, ses premières tentatives de composition ont passé inaperçues du point de vue critique et n'ont bénéficié d'aucune exécution publique. Ses compositions jusqu'en 1870 n'ont eu aucune première connue ou ont été jouées bien plus tard - par exemple, son troisième quatuor à cordes n'a été publié et interprété qu'en 1969.

Cette situation a progressivement changé à partir des années 1870. En 1871, sa première chanson "Vzpomínání" a été interprétée publiquement lors des soirées musicales de L. Procházka, marquant une reconnaissance croissante. En 1872, son Quintette à cordes en la mineur a été joué lors d'un concert par une équipe de musiciens prestigieux organisée par Procházka.

La reconnaissance professionnelle s'est considérablement accrue en 1874, quand Dvořák a remporté le Prix d'État autrichien avec une soumission massive de quinze œuvres, incluant deux symphonies. Johannes Brahms, membre du jury, a été "visiblement ému" par la "maîtrise et le talent" de Dvořák. Cette reconnaissance a été suivie en 1875 et 1876 par d'autres récompenses prestigieuses.

Le contraste est donc frappant : de l'oubli relatif de ses premières œuvres à une reconnaissance internationale croissante, marquée par l'approbation critique et le soutien financier qui lui ont permis de se consacrer pleinement à sa carrière de compositeur.