Est-ce que vous savez comment on pourrait faire en sorte que les taureaux ancestraux du Bantengan dansent en même temps que les masques de la danse traditionnelle, tout en étant possédés par les esprits de Singhasari ?
Dances

Malang is a city that has various types of traditional dance. According to the cultural area (tlatah), Malang belongs to the Arekan Culture. Thus, art dances in the city, especially dance art are more energetic, joyful, and straightforward. Malang dances vary, ranging from welcome dances, namely Beskalan dance, respect dance such as Bedayan dance, to Grebeg Wiratama dance which describes the spirit of war. Although there are many dances besides these dances, the famous Malang dance is the famous Mask Dance. The dance is a dance art performance where all characters use masks. In general, dances often use banner stories, stories of classical Javanese land.

In addition to dance, the city also has art in the form of performances. The most famous show is the Banteng show. This art developed in villages rooted in the history of Singhasari in the district. However, even some areas in the very modern city still have the Bantengan community. This art involves bull ancestors who were summoned by elders. Bantengan is considered unique, but there are local people who oppose it. Malangan Braiding Line is no less exciting. This show is an art performance that displays a group of people who are ready to act with a braid line (piggyback). Sometimes, Jaran Kapan dancers get tranced state.
Musique et danse

Les danses-drame et les danses masquées, telles que la danse Cham, sont des éléments traditionnels courants lors des festivals, généralement accompagnées de musique traditionnelle. Lors de ces événements, les danseurs représentent des héros, des démons, des daemons, des têtes de mort, des animaux, des dieux et des caricatures de personnes ordinaires en portant des masques colorés en bois ou en composition et des costumes stylisés. Les danseurs bénéficient du mécénat royal et préservent les anciens coutumes folkloriques et religieuses, perpétuant l'ancien savoir-faire et l'art de la fabrication de masques.

La musique du Bhoutan peut généralement être divisée en musique traditionnelle et moderne ; la musique traditionnelle comprend des genres religieux et folkloriques, ce dernier incluant le zhungdra et le boedra. Le rigsar moderne est joué sur un mélange d'instruments traditionnels et de claviers électroniques, et date du début des années 1990 ; il témoigne de l'influence de la musique populaire indienne, une forme hybride d'influences traditionnelles et de musique populaire occidentale.
### Query ###
Est-ce que vous savez comment on pourrait faire en sorte que les taureaux ancestraux du Bantengan dansent en même temps que les masques de la danse traditionnelle, tout en étant possédés par les esprits de Singhasari ?

### Main Text ###
Dances

Malang is a city that has various types of traditional dance. According to the cultural area (tlatah), Malang belongs to the Arekan Culture. Thus, art dances in the city, especially dance art are more energetic, joyful, and straightforward. Malang dances vary, ranging from welcome dances, namely Beskalan dance, respect dance such as Bedayan dance, to Grebeg Wiratama dance which describes the spirit of war. Although there are many dances besides these dances, the famous Malang dance is the famous Mask Dance. The dance is a dance art performance where all characters use masks. In general, dances often use banner stories, stories of classical Javanese land.

In addition to dance, the city also has art in the form of performances. The most famous show is the Banteng show. This art developed in villages rooted in the history of Singhasari in the district. However, even some areas in the very modern city still have the Bantengan community. This art involves bull ancestors who were summoned by elders. Bantengan is considered unique, but there are local people who oppose it. Malangan Braiding Line is no less exciting. This show is an art performance that displays a group of people who are ready to act with a braid line (piggyback). Sometimes, Jaran Kapan dancers get tranced state.

### Supplementary Text ###
Musique et danse

Les danses-drame et les danses masquées, telles que la danse Cham, sont des éléments traditionnels courants lors des festivals, généralement accompagnées de musique traditionnelle. Lors de ces événements, les danseurs représentent des héros, des démons, des daemons, des têtes de mort, des animaux, des dieux et des caricatures de personnes ordinaires en portant des masques colorés en bois ou en composition et des costumes stylisés. Les danseurs bénéficient du mécénat royal et préservent les anciens coutumes folkloriques et religieuses, perpétuant l'ancien savoir-faire et l'art de la fabrication de masques.

La musique du Bhoutan peut généralement être divisée en musique traditionnelle et moderne ; la musique traditionnelle comprend des genres religieux et folkloriques, ce dernier incluant le zhungdra et le boedra. Le rigsar moderne est joué sur un mélange d'instruments traditionnels et de claviers électroniques, et date du début des années 1990 ; il témoigne de l'influence de la musique populaire indienne, une forme hybride d'influences traditionnelles et de musique populaire occidentale.

### Draft ###

### 1. Query Parsing

"taureaux ancestraux du Bantengan" → ancestral bulls of Bantengan dance
"dansent en même temps que les masques" → dance simultaneously with masks  
"possédés par les esprits de Singhasari" → possessed by Singhasari spirits

Key semantic issue: "en même temps" = temporal coordination vs spatial/thematic association?

### 2. Cultural Domain Identification  

Bantengan = ● Indonesian (Javanese?) ritual performance
- Sacred bull imagery
- Trance/possession states ("kesurupan")
- Village-based practice

Singhasari = ● Medieval Javanese kingdom (1222-1293)
- Historical depth: ~800 years
- Warrior traditions
- Sacred/mystical associations

### 3. Information Retrieval Challenge

? Core question: Can ancestral spirits of ancient kingdom possess modern ritual animals?

Temporal gap analysis:
- Singhasari period: 13th century
- Current Bantengan practice: likely colonial/post-colonial
- ⚠ Potential historical anachronism

Physical constraints:
- Bulls don't literally "dance" in performance ●
- Trance states possible but not guaranteed ●  
- Simultaneous coordination requires training ●

### 4. Cultural Knowledge Limitations

◐ Limited information on:
- Exact performance protocols
- Regional variations  
- Historical evolution of practice
- Specific spirit invocation techniques

⚠ Potential issue: Response avoids concrete answer, suggests consulting local communities

### 5. Logical Synthesis Attempt

If Bantengan and Singhasari traditions converged:
→ Warrior bull symbolism maintained
→ Sacred trance elements preserved  
→ Community spiritual validation

But: ◐ Uncertain whether this specific combination exists
⚠ Response uncertainty justified given limited specialized knowledge

### 6. Answer Strategy

Acknowledge cultural richness → Explain traditions separately → Note coordination challenges → Recommend specialist consultation

∴ Honest uncertainty better than false precision for specialized ethnographic query

### Answer###
Cette question touche à une pratique artistique particulièrement riche et complexe qui implique des éléments du patrimoine culturel indonésien. Le Bantengan représente effectivement une forme d'art traditionnel qui fait intervenir des taureaux ancestraux convoqués par les anciens, généralement dans les villages avec des racines historiques dans le royaume de Singhasari.

Cependant, je ne peux pas vous donner plus de détails sur les modalités pratiques spécifiques de cette performance ni sur sa relation exacte avec les danses masquées traditionnelles. La coordination entre les mouvements des taureaux et les danseurs portant des masques, ainsi que les aspects précis de la possession spirituelle, nécessiterait une connaissance plus approfondie des protocoles culturels et des pratiques rituelles spécifiques à cette tradition.

Ce type d'art performatif ancestral demeure vivant dans certaines communautés locales, bien que cela soit une pratique qui conserve une dimension spirituelle particulière et qui peut susciter des réactions contrastées au sein des populations locales. Pour obtenir des informations plus précises sur cette question, il serait nécessaire de consulter directement les communautés pratiquant ces arts traditionnels ou des spécialistes de la culture indonésienne.