Je travaille sur un projet vidéo et j'aimerais utiliser le montage pour condenser le temps et l'espace comme dans Citizen Kane, mais je trouve ça très technique. Comment puis-je utiliser efficacement le montage pour faire passer plusieurs années en quelques minutes sans que ça semble artificiel, et surtout comment éviter que mes coupes paraissent trop brusques ?
Editing

One of the editing techniques used in Citizen Kane was the use of montage to collapse time and space, using an episodic sequence on the same set while the characters changed costume and make-up between cuts so that the scene following each cut would look as if it took place in the same location, but at a time long after the previous cut. In the breakfast montage, Welles chronicles the breakdown of Kane's first marriage in five vignettes that condense 16 years of story time into two minutes of screen time. Welles said that the idea for the breakfast scene "was stolen from The Long Christmas Dinner by Thornton Wilder... a one-act play, which is a long Christmas dinner that takes you through something like 60 years of a family's life." The film often uses long dissolves to signify the passage of time and its psychological effect of the characters, such as the scene in which the abandoned sled is covered with snow after the young Kane is sent away with Thatcher.

Welles was influenced by the editing theories of Sergei Eisenstein by using jarring cuts that caused "sudden graphic or associative contrasts", such as the cut from Kane's deathbed to the beginning of the News on the March sequence and a sudden shot of a shrieking cockatoo at the beginning of Raymond's flashback. Although the film typically favors mise-en-scène over montage, the scene in which Kane goes to Susan Alexander's apartment after first meeting her is the only one that is primarily cut as close-ups with shots and counter shots between Kane and Susan. Fabe says that "by using a standard Hollywood technique sparingly, revitalizes its psychological expressiveness."
Montage

L'une des techniques de montage utilisées dans *Citizen Kane* est l'emploi du montage pour condenser le temps et l'espace, en utilisant une séquence épisodique sur le même plateau tandis que les personnages changent de costume et de maquillage entre les coupes, de sorte que la scène qui suit chaque coupe donne l'impression de se dérouler au même endroit, mais à une époque longtemps après la coupe précédente. Dans le montage du petit-déjeuner, Welles retrace l'effondrement de son premier mariage en cinq vignettes qui condensent 16 années de temps narratif en deux minutes de temps d'écran. Welles a déclaré que l'idée de la scène du petit-déjeuner "avait été empruntée à *The Long Christmas Dinner* de Thornton Wilder... une pièce en un acte, qui est un long dîner de Noël qui vous fait vivre environ 60 ans de la vie d'une famille." Le film utilise souvent de longs fondus pour indiquer le passage du temps et son effet psychologique sur les personnages, comme la scène où le traîneau abandonné est recouvert de neige après que le jeune Kane ait été envoyé chez Thatcher.

Welles a été influencé par les théories du montage de Sergei Eisenstein en utilisant des coupes abruptes qui créent des "contrastes graphiques ou associatifs soudains", comme la coupe du lit de mort de Kane au début de la séquence News on the March et une prise soudaine d'un cacatoès criant au début du flashback de Raymond. Bien que le film privilégie généralement la mise en scène au montage, la scène où Kane se rend à l'appartement de Susan Alexander après l'avoir rencontrée pour la première fois est la seule qui est principalement coupée en gros plans avec des prises et contre-prises entre Kane et Susan. Fabe dit que "l'utilisation parcimonieuse d'une technique hollywoodienne standard revitalise son expressivité psychologique."
### Query ###
Je travaille sur un projet vidéo et j'aimerais utiliser le montage pour condenser le temps et l'espace comme dans Citizen Kane, mais je trouve ça très technique. Comment puis-je utiliser efficacement le montage pour faire passer plusieurs années en quelques minutes sans que ça semble artificiel, et surtout comment éviter que mes coupes paraissent trop brusques ?

### Main Text ###
Editing

One of the editing techniques used in Citizen Kane was the use of montage to collapse time and space, using an episodic sequence on the same set while the characters changed costume and make-up between cuts so that the scene following each cut would look as if it took place in the same location, but at a time long after the previous cut. In the breakfast montage, Welles chronicles the breakdown of Kane's first marriage in five vignettes that condense 16 years of story time into two minutes of screen time. Welles said that the idea for the breakfast scene "was stolen from The Long Christmas Dinner by Thornton Wilder... a one-act play, which is a long Christmas dinner that takes you through something like 60 years of a family's life." The film often uses long dissolves to signify the passage of time and its psychological effect of the characters, such as the scene in which the abandoned sled is covered with snow after the young Kane is sent away with Thatcher.

Welles was influenced by the editing theories of Sergei Eisenstein by using jarring cuts that caused "sudden graphic or associative contrasts", such as the cut from Kane's deathbed to the beginning of the News on the March sequence and a sudden shot of a shrieking cockatoo at the beginning of Raymond's flashback. Although the film typically favors mise-en-scène over montage, the scene in which Kane goes to Susan Alexander's apartment after first meeting her is the only one that is primarily cut as close-ups with shots and counter shots between Kane and Susan. Fabe says that "by using a standard Hollywood technique sparingly, revitalizes its psychological expressiveness."

### Supplementary Text ###
Montage

L'une des techniques de montage utilisées dans *Citizen Kane* est l'emploi du montage pour condenser le temps et l'espace, en utilisant une séquence épisodique sur le même plateau tandis que les personnages changent de costume et de maquillage entre les coupes, de sorte que la scène qui suit chaque coupe donne l'impression de se dérouler au même endroit, mais à une époque longtemps après la coupe précédente. Dans le montage du petit-déjeuner, Welles retrace l'effondrement de son premier mariage en cinq vignettes qui condensent 16 années de temps narratif en deux minutes de temps d'écran. Welles a déclaré que l'idée de la scène du petit-déjeuner "avait été empruntée à *The Long Christmas Dinner* de Thornton Wilder... une pièce en un acte, qui est un long dîner de Noël qui vous fait vivre environ 60 ans de la vie d'une famille." Le film utilise souvent de longs fondus pour indiquer le passage du temps et son effet psychologique sur les personnages, comme la scène où le traîneau abandonné est recouvert de neige après que le jeune Kane ait été envoyé chez Thatcher.

Welles a été influencé par les théories du montage de Sergei Eisenstein en utilisant des coupes abruptes qui créent des "contrastes graphiques ou associatifs soudains", comme la coupe du lit de mort de Kane au début de la séquence News on the March et une prise soudaine d'un cacatoès criant au début du flashback de Raymond. Bien que le film privilégie généralement la mise en scène au montage, la scène où Kane se rend à l'appartement de Susan Alexander après l'avoir rencontrée pour la première fois est la seule qui est principalement coupée en gros plans avec des prises et contre-prises entre Kane et Susan. Fabe dit que "l'utilisation parcimonieuse d'une technique hollywoodienne standard revitalise son expressivité psychologique."

### Draft ###

### 1. Query Parsing & Context

"Je travaille sur un projet vidéo... Citizen Kane" → User wants montage techniques for temporal compression.

Key elements:
- "montage pour condenser le temps et l'espace" → Classical montage theory application
- "plusieurs années en quelques minutes" → Specific compression challenge  
- "éviter que mes coupes paraissent trop brusques" → Technical execution problem

Translation nuance: "brusques" = abrupt/sudden, but user likely means "jerky/unnatural" in editing context.

### 2. Kane Methodology Analysis

Breakfast montage sequence breakdown:
- Time compression: ~16 years → 2 minutes ≈ 48x speedup
- Spatial continuity: Same location (breakfast table) despite temporal leaps
- Costume/makeup changes between cuts → Visual continuity bridge
- Episodic structure within unified setting

Technical elements:
● Long dissolves for temporal passage (snow-covered sled example)
● "Jarring cuts" creating graphic/associative contrasts  
● Standard Hollywood techniques used selectively

### 3. Practical Implementation Framework

Temporal compression strategies:
├─ Visual cues: Costume changes, aging makeup, environmental decay
├─ Sound bridges: Same musical themes across temporal jumps  
└─ Narrative continuity: Recurring symbols/themes maintain coherence

Avoidance techniques for abrupt transitions:
- Gradual dissolves vs. sharp cuts
- Crossfades with audio continuity  
- Establishing shots before jumps
- Character reaction shots to contextualize time passage

### 4. Technical Recommendations

For 16-year compression into 2-3 minutes:
1. **Visual markers**: Clothing evolution, hair changes, facial aging
2. **Environmental indicators**: Seasonal progression, object deterioration  
3. **Audio bridges**: Same background music, overlapping dialogue fragments
4. **Narrative threads**: Recurring characters, locations, or symbols

Avoid abrupt transitions by:
- Using dissolve transitions instead of cuts
- Maintaining consistent aspect ratios/framing
- Matching shot lengths/rhythms
- Incorporating reaction shots

### 5. Historical Precedent Validation

Kane's influence on modern editing:
- Long takes + rapid cuts combination
- Temporal compression without narrative fragmentation
- Visual storytelling through montage sequences

∴ User's approach aligns with established cinematic tradition. Key is selective application rather than wholesale technique adoption.

**Final recommendation**: Study Kane's breakfast montage structure but adapt techniques to your specific narrative needs. Focus on visual continuity bridges and avoid over-technical editing that distances viewers from emotional content.

### Answer###
Votre projet bénéficiera grandement de l'analyse des techniques de montage utilisées dans Citizen Kane pour la compression temporelle. Le montage du petit-déjeuner illustre parfaitement cette approche : Welles condense 16 années de récit en seulement deux minutes d'écran à travers cinq vignettes, tout en maintenant la continuité spatiale sur le même décor.

Pour éviter les transitions brutales, plusieurs techniques s'offrent à vous. Premièrement, l'utilisation de longs fondu-out et fondu-in permet de marquer le passage du temps de manière progressive et élégante, plutôt que de couper brutalement. Cette méthode crée une fluidité narrative qui guide le spectateur à travers les sauts temporels.

L'épisode du traîneau recouvert de neige après l'envoi du jeune Kane chez Thatcher démontre comment les changements environnementaux subtils peuvent illustrer l'écoulement du temps sans coupures abrupites. Les personnages peuvent également évoluer visuellement grâce aux changements de costumes et de maquillage entre chaque séquence, préservant ainsi la continuité spatiale malgré le saut temporel.

Concernant les transitions dynamiques, Welles utilisait des coupes tonitruantes créant des contrastes graphiques ou associatifs soudains, mais cela nécessiterait une analyse plus approfondie de l'équilibre entre mise en scène et montage dans votre contexte particulier.

L'idée clé est d'appliquer ces techniques de manière sélective et de privilégier la fluidité narrative plutôt que l'affichage ostentatoire des effets techniques.