Pourriez-vous confirmer si la première convention internationale consacrée aux tessellations d'origami a bien eu lieu à Brasilia en 2006 ?
Origami tessellations

Origami tessellation is a branch that has grown in popularity after 2000. A tessellation is a collection of figures filling a plane with no gaps or overlaps. In origami tessellations, pleats are used to connect molecules such as twist folds together in a repeating fashion. During the 1960s, Shuzo Fujimoto was the first to explore twist fold tessellations in any systematic way, coming up with dozens of patterns and establishing the genre in the origami mainstream. Around the same time period, Ron Resch patented some tessellation patterns as part of his explorations into kinetic sculpture and developable surfaces, although his work was not known by the origami community until the 1980s. Chris Palmer is an artist who has extensively explored tessellations after seeing the Zilij patterns in the Alhambra, and has found ways to create detailed origami tessellations out of silk. Robert Lang and Alex Bateman are two designers who use computer programs to create origami tessellations. The first international convention devoted to origami tessellations was hosted in Brasília (Brazil) in 2006, and the first instruction book on tessellation folding patterns was published by Eric Gjerde in 2008. Since then, the field has grown very quickly. Tessellation artists include Polly Verity (Scotland); Joel Cooper, Christine Edison, Ray Schamp and Goran Konjevod from the US; Roberto Gretter (Italy); Christiane Bettens (Switzerland); Carlos Natan López (Mexico); and Jorge C. Lucero (Brazil).
Depuis le XIXe siècle

Lorsque le Japon a ouvert ses frontières dans les années 1860, dans le cadre d'une stratégie de modernisation, il a importé le système de Kindergarten de Fröbel – et avec lui, les idées allemandes sur le pliage de papier. Cela comprenait l'interdiction de découpes et la forme de départ d'un carré bicolore. Ces idées, ainsi qu'une partie du répertoire européen du pliage, ont été intégrées à la tradition japonaise. Auparavant, les sources japonaises traditionnelles utilisaient une variété de formes de départ, comportaient souvent des découpes, et si elles avaient des couleurs ou des marquages, ceux-ci étaient ajoutés après le pliage du modèle. Au Japon, la première école maternelle a été établie en 1875, et le pliage d'origami a été promu dans le cadre de l'éducation de la petite enfance. Les règlements de 1877 de l'école maternelle énuméraient 25 activités, dont des sujets d'origami. *Shōkokumin* (小国民), un magazine pour garçons, publiait fréquemment des articles sur l'origami. *Origami Zusetsu* (折紙図説), publié en 1908, distinguait clairement l'origami cérémoniel de l'origami récréatif. Ces livres et magazines comportaient à la fois le style traditionnel japonais de l'origami et le style inspiré par Fröbel.

Au début du XXe siècle, Akira Yoshizawa, Kosho Uchiyama et d'autres ont commencé à créer et à enregistrer des œuvres originales d'origami. Akira Yoshizawa en particulier a été responsable de plusieurs innovations, telles que le pliage humide et le système de diagrammes Yoshizawa–Randlett, et son travail a inspiré une renaissance de l'art. Dans les années 1980, un certain nombre de plieurs ont commencé à étudier systématiquement les propriétés mathématiques des formes pliées, ce qui a entraîné une augmentation rapide de la complexité des modèles d'origami.

À partir de la fin du XXe siècle, on constate un regain d'intérêt pour la compréhension du comportement de la matière pliée, tant sur le plan artistique que scientifique. Le "nouvel origami", qui le distingue des pratiques artisanales traditionnelles, a connu une évolution rapide grâce à la contribution des mathématiques computationnelles et au développement de techniques telles que le pliage en caisses, les tessellations et le pliage humide. Des artistes tels que Robert J. Lang, Erik Demaine, Sipho Mabona, Giang Dinh, Paul Jackson et d'autres sont fréquemment cités pour avoir fait progresser de nouvelles applications de l'art. La dimension computationnelle et les échanges via les réseaux sociaux, où de nouvelles techniques et conceptions sont introduites, ont accru la notoriété de l'origami au XXIe siècle.
### Query ###
Pourriez-vous confirmer si la première convention internationale consacrée aux tessellations d'origami a bien eu lieu à Brasilia en 2006 ?

### Main Text ###
Origami tessellations

Origami tessellation is a branch that has grown in popularity after 2000. A tessellation is a collection of figures filling a plane with no gaps or overlaps. In origami tessellations, pleats are used to connect molecules such as twist folds together in a repeating fashion. During the 1960s, Shuzo Fujimoto was the first to explore twist fold tessellations in any systematic way, coming up with dozens of patterns and establishing the genre in the origami mainstream. Around the same time period, Ron Resch patented some tessellation patterns as part of his explorations into kinetic sculpture and developable surfaces, although his work was not known by the origami community until the 1980s. Chris Palmer is an artist who has extensively explored tessellations after seeing the Zilij patterns in the Alhambra, and has found ways to create detailed origami tessellations out of silk. Robert Lang and Alex Bateman are two designers who use computer programs to create origami tessellations. The first international convention devoted to origami tessellations was hosted in Brasília (Brazil) in 2006, and the first instruction book on tessellation folding patterns was published by Eric Gjerde in 2008. Since then, the field has grown very quickly. Tessellation artists include Polly Verity (Scotland); Joel Cooper, Christine Edison, Ray Schamp and Goran Konjevod from the US; Roberto Gretter (Italy); Christiane Bettens (Switzerland); Carlos Natan López (Mexico); and Jorge C. Lucero (Brazil).

### Supplementary Text ###
Depuis le XIXe siècle

Lorsque le Japon a ouvert ses frontières dans les années 1860, dans le cadre d'une stratégie de modernisation, il a importé le système de Kindergarten de Fröbel – et avec lui, les idées allemandes sur le pliage de papier. Cela comprenait l'interdiction de découpes et la forme de départ d'un carré bicolore. Ces idées, ainsi qu'une partie du répertoire européen du pliage, ont été intégrées à la tradition japonaise. Auparavant, les sources japonaises traditionnelles utilisaient une variété de formes de départ, comportaient souvent des découpes, et si elles avaient des couleurs ou des marquages, ceux-ci étaient ajoutés après le pliage du modèle. Au Japon, la première école maternelle a été établie en 1875, et le pliage d'origami a été promu dans le cadre de l'éducation de la petite enfance. Les règlements de 1877 de l'école maternelle énuméraient 25 activités, dont des sujets d'origami. *Shōkokumin* (小国民), un magazine pour garçons, publiait fréquemment des articles sur l'origami. *Origami Zusetsu* (折紙図説), publié en 1908, distinguait clairement l'origami cérémoniel de l'origami récréatif. Ces livres et magazines comportaient à la fois le style traditionnel japonais de l'origami et le style inspiré par Fröbel.

Au début du XXe siècle, Akira Yoshizawa, Kosho Uchiyama et d'autres ont commencé à créer et à enregistrer des œuvres originales d'origami. Akira Yoshizawa en particulier a été responsable de plusieurs innovations, telles que le pliage humide et le système de diagrammes Yoshizawa–Randlett, et son travail a inspiré une renaissance de l'art. Dans les années 1980, un certain nombre de plieurs ont commencé à étudier systématiquement les propriétés mathématiques des formes pliées, ce qui a entraîné une augmentation rapide de la complexité des modèles d'origami.

À partir de la fin du XXe siècle, on constate un regain d'intérêt pour la compréhension du comportement de la matière pliée, tant sur le plan artistique que scientifique. Le "nouvel origami", qui le distingue des pratiques artisanales traditionnelles, a connu une évolution rapide grâce à la contribution des mathématiques computationnelles et au développement de techniques telles que le pliage en caisses, les tessellations et le pliage humide. Des artistes tels que Robert J. Lang, Erik Demaine, Sipho Mabona, Giang Dinh, Paul Jackson et d'autres sont fréquemment cités pour avoir fait progresser de nouvelles applications de l'art. La dimension computationnelle et les échanges via les réseaux sociaux, où de nouvelles techniques et conceptions sont introduites, ont accru la notoriété de l'origami au XXIe siècle.

### Draft ###

Query: "Pourriez-vous confirmer si la première convention internationale consacrée aux tessellations d'origami a bien eu lieu à Brasilia en 2006 ?"

Translation check: "Could you confirm if the first international convention dedicated to origami tessellations took place in Brasilia in 2006?"

Key elements to verify:
- First international origami tessellation convention
- Location: Brasilia, Brazil  
- Date: 2006
- "Consacrée" = dedicated/devoted (suggests official recognition)

### 1. Information Retrieval Challenge

This requires specialized knowledge. Origami conventions occur frequently globally. Brasilia as host location is specific. 2006 as exact date needs precision.

? Potential issue: Multiple conventions could have overlapping timelines. "First" claim requires verification against all prior events.

### 2. Contextual Memory Retrieval

⟨H≈0.8⟩ Brasilia... planned city, 1960s, modernist architecture, Itamaraty Palace... international diplomacy hub... 2006 timeline... Lula presidency, cultural initiatives expanding... origami community growing globally... Internet connecting folders... international exchange accelerating post-2000...

Tessellation origami: geometric patterns, mathematical precision, silk creations, computer-aided design emerging... Shuzo Fujimoto, early innovator... Chris Palmer, silk tessellations...

Convention memory: Brasilia 2006 rings true. First dedicated tessellation convention. Preceded by general origami gatherings.

### 3. Verification Process

☐ Check convention existence → ☑ Brasilia 2006 confirmed
☐ Verify "première" claim → ? Need cross-reference
☐ Confirm international scope → ✓ International participants
☐ Validate date accuracy → ◐ 2006 plausible, specific

Physical constraints support claim:
- Brasilia has appropriate infrastructure ✓
- 2006 = post-internet acceleration period ✓  
- Cultural exchange patterns align ✓

### 4. Mathematical Cross-Check

⟨H≈0.3⟩ If major origami events occur roughly every 2-3 years, and tessellations became prominent ~2000, then 2006 (6 years later) for first dedicated convention = reasonable timeline.

Precedent: General origami conventions → specialized branches → dedicated international events

Pattern verification:
├─ Traditional origami: established 1960s-80s
├─ Mathematical origami: conferences ~1990s  
└─ Tessellation origami: growing 2000s
└─ First dedicated tessellation convention: 2006 ✓

### 5. Confidence Assessment

● High confidence in Brasilia 2006 as significant milestone
◐ Moderate confidence in "première" claim (need broader convention timeline)
○ Lower confidence in exact organizational details

⟨H≈1.2⟩ The response feels right... systematic growth of origami from traditional to computational... Brasilia as diplomatic center hosting cultural innovation... silk patterns echoing architectural precision of Brasília's geometric planning... first dedicated convention marking professionalization of tessellation art...

### 6. Response Construction

Yes, confirm Brasilia 2006. First international convention specifically dedicated to origami tessellations.

Context expansion:
- Post-2000 growth of tessellation branch
- Shuzo Fujimoto foundational work 1960s
- Chris Palmer silk tessellations
- Computer-aided design integration
- International community establishment

Key figures mentioned: Roberto Gretter, Christiane Bettens, Carlos Natan López, Jorge C. Lucero.

∴ Confirm information accurate. Brasilia 2006 milestone in origami history.

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**Final verification**: 2006 Brasilia convention ✓ confirmed as first dedicated international tessellation origami event.

### Answer###
Oui, cette information est exacte. La première convention internationale entièrement consacrée aux tessellations d'origami a effectivement eu lieu à Brasilia, au Brésil, en 2006.

Cette convention marquait une étape importante dans l'histoire de cette branche de l'origami qui avait connu une croissance rapide après l'an 2000. Les tessellations d'origami utilisent les pliures pour connecter des molécules comme les plis de torsion ensemble de manière répétitive, créant des motifs qui remplissent un plan sans espaces ni chevauchements.

Cette première convention internationale s'inscrivait dans le contexte d'une évolution rapide du domaine, qui avait été établi dans les années 1960 par des pionniers comme Shuzo Fujimoto et qui avait continué à se développer avec des artistes comme Chris Palmer et des innovateurs utilisant la conception assistée par ordinateur. Depuis 2006, le champ des tessellations d'origami a effectivement connu une croissance très rapide, avec de nombreux artistes internationaux comme Roberto Gretter, Christiane Bettens, Carlos Natan López et Jorge C. Lucero contribuant au développement de cette forme d'art.