Comment le voyage aux États-Unis a fait que Rachmaninoff a pu finir sa deuxième symphonie qui il avait commencé avant ?
1906–1917: Move to Dresden and first US tour

Increasingly unhappy with the political turmoil in Russia and in need of seclusion from his lively social life to be able to compose, Rachmaninoff with his family left Moscow for Dresden, Germany, in November 1906. The city had become a favourite of both Rachmaninoff and Natalia, and they stayed there until 1909, only returning to Russia for their summer breaks at Ivanovka. In Paris, during the summer of 1907, he saw a black and white reproduction of The Isle of the Dead by Arnold Böcklin, which served as the inspiration for his orchestral work of the same name, Op. 29. Despite occasional periods of depression, apathy, and little faith in any of his work, Rachmaninoff started on his Symphony No. 2 (Op. 27) in 1906, twelve years after the disastrous premiere of his first. While writing it, Rachmaninoff and the family returned to Russia, but the composer detoured to Paris to take part in Sergei Diaghilev 's season of Russian concerts in May 1907. His performance as the soloist in his Piano Concerto No. 2 with an encore of his Prelude in C-sharp minor was a triumphant success. Rachmaninoff regained his sense of self-worth following the enthusiastic reaction to the premiere of his Symphony No. 2 in early 1908, which earned him his second Glinka Award and 1,000 roubles.

While in Dresden, Rachmaninoff agreed to perform and conduct in the United States as part of the 1909–10 concert season with conductor Max Fiedler and the Boston Symphony Orchestra. He spent time during breaks at Ivanovka finishing a new piece specially for the visit, his Piano Concerto No. 3, Op. 30, which he dedicated to Josef Hofmann. The tour saw the composer make 26 performances, 19 as pianist and 7 as conductor, which marked his first recitals without another performer in the program. His first appearance was at Smith College in Northampton, Massachusetts for a recital on 4 November 1909. The second performance of Piano Concerto No. 3 by the New York Symphony Orchestra was conducted by Gustav Mahler in New York City with the composer as soloist, an experience he personally treasured. Though the tour increased the composer's popularity in America, he declined subsequent offers due to the length of time away from Russia and his family.

Upon his return home in February 1910, Rachmaninoff became vice president of the Imperial Russian Musical Society (IRMS), whose president was a member of the royal family. Later in 1910, Rachmaninoff completed his choral work Liturgy of St. John Chrysostom, Op. 31, but it was banned from performance as it did not follow the format of a typical liturgical church service. For two seasons between 1911 and 1913, Rachmaninoff was appointed permanent conductor of the Philharmonic Society of Moscow; he helped raise its profile and increase audience numbers and receipts. In 1912, Rachmaninoff left the IRMS when he learned that a musician in an administrative post was dismissed for being Jewish.

Soon after his resignation, an exhausted Rachmaninoff sought time for composition and took his family on holiday to Switzerland. They left after one month for Rome for a visit that became a particularly tranquil and influential period for the composer, who lived alone in a small apartment on Piazza di Spagna while his family stayed at a boardinghouse. While there he received an anonymous letter that contained a Russian translation of Edgar Allan Poe 's poem The Bells by Konstantin Balmont, which affected him greatly, and he began work on his choral symphony of the same title, Op. 35, based on it. By 1912, Rachmninoff's second daughter Tatiana was born, and his contemporaneous period of composition ended abruptly when both Rachmaninoff's daughters contracted serious cases of typhoid and were treated in Berlin due to their father's greater trust in German doctors. After six weeks, the Rachmaninoffs returned to their Moscow flat. The composer conducted The Bells at its premiere in Saint Petersburg in late 1913.

In January 1914, Rachmaninoff began a concert tour of England which was enthusiastically received. He was too afraid to travel alone following the death of Raoul Pugno of an unexpected heart attack in his hotel room which left the composer wary of a similar fate. Following the outbreak of the First World War later that year, his position of Inspector of Music at Nobility High School for Girls put him in the group of government servants which prevented him from joining the army, yet the composer made regular charitable donations for the war effort. In 1915, Rachmaninoff completed his second major choral work, All-Night Vigil (Op. 37). It was received so warmly at its Moscow premiere in aid of war relief that four subsequent performances were quickly scheduled.

Alexander Scriabin 's death in April 1915 was a tragedy for Rachmaninoff, who went on a piano recital tour devoted to his friend's compositions to raise funds for Scriabin's financially stricken widow. It marked his first public performances of works other than his own. During a vacation in Finland that summer, Rachmaninoff learned of Taneyev's death, a loss which affected him greatly. By year's end he had finished his 14 Romances, Op. 34, whose final section, Vocalise, became one of his most popular pieces.
1906–1917 : Déménagement à Dresde et première tournée américaine

De plus en plus malheureux face aux troubles politiques en Russie et ayant besoin de seclusion pour pouvoir composer, loin de sa vie sociale animée, Rachmaninoff quitta Moscou avec sa famille pour Dresde, en Allemagne, en novembre 1906. La ville était devenue la ville préférée de Rachmaninoff et de Natalia, et ils y restèrent jusqu'en 1909, ne revenant en Russie que pour leurs vacances d'été à Ivanovka. À Paris, pendant l'été 1907, il vit une reproduction noir et blanc de *L'Île des Morts* d'Arnold Böcklin, qui servit d'inspiration pour son œuvre orchestrale du même nom, Op. 29. Malgré des périodes occasionnelles de dépression, d'apathie et de peu de foi en son propre travail, Rachmaninoff commença sa Symphonie n° 2 (Op. 27) en 1906, douze ans après la première désastreuse de sa première symphonie. Tout en l'écrivant, Rachmaninoff et sa famille retournèrent en Russie, mais le compositeur fit un détour par Paris pour participer à la saison de concerts russes de Sergueï Diaghilev en mai 1907. Sa performance en tant que soliste dans son Concerto pour piano n° 2, avec un rappel de son Prélude en do dièse mineur, fut un succès triomphal. Rachmaninoff retrouva sa confiance en lui suite à l'enthousiasme suscité par la première de sa Symphonie n° 2 au début de 1908, qui lui valut son deuxième Prix Glinka et 1 000 roubles.

Tout en étant à Dresde, Rachmaninoff accepta de se produire et de diriger aux États-Unis dans le cadre de la saison de concert 1909-10 avec le chef d'orchestre Max Fiedler et le Boston Symphony Orchestra. Il profita de ses moments de repos à Ivanovka pour terminer une nouvelle pièce spécialement pour cette visite, son Concerto pour piano n° 3, Op. 30, qu'il dédia à Josef Hofmann. La tournée vit le compositeur donner 26 représentations, 19 au piano et 7 en tant que chef d'orchestre, ce qui marqua ses premiers récitals sans autre interprète au programme. Sa première apparition eut lieu au Smith College à Northampton, dans le Massachusetts, pour un récital le 4 novembre 1909. La deuxième interprétation du Concerto pour piano n° 3 par le New York Symphony Orchestra fut dirigée par Gustav Mahler à New York, avec le compositeur comme soliste, une expérience qu'il chérissait particulièrement. Bien que la tournée ait accru la popularité du compositeur en Amérique, il refusa des offres ultérieures en raison de la durée de son éloignement de la Russie et de sa famille.

À son retour en février 1910, Rachmaninoff devint vice-président de la Société Musicale Impériale Russe (SMIR), dont le président était un membre de la famille royale. Plus tard en 1910, Rachmaninoff acheva son œuvre chorale, la Liturgie de Saint Jean Chrysostome, Op. 31, mais elle fut interdite de représentation car elle ne respectait pas le format d'un service religieux typique. Pendant deux saisons entre 1911 et 1913, Rachmaninoff fut nommé chef d'orchestre permanent de la Société Philharmonique de Moscou ; il contribua à accroître sa notoriété et à augmenter le nombre de spectateurs et les recettes. En 1912, Rachmaninoff quitta la SMIR après avoir appris qu'un musicien occupant un poste administratif avait été renvoyé pour être juif.

Peu de temps après sa démission, Rachmaninoff, épuisé, chercha du temps pour composer et emmena sa famille en vacances en Suisse. Ils partirent après un mois pour Rome pour une visite qui devint une période particulièrement paisible et influente pour le compositeur, qui vivait seul dans un petit appartement sur la Piazza di Spagna tandis que sa famille logeait dans une pension. Pendant son séjour, il reçut une lettre anonyme contenant une traduction russe du poème *Les Cloches* d'Edgar Allan Poe par Konstantin Balmont, qui l'affecta profondément, et il commença à travailler sur sa symphonie chorale du même titre, Op. 35, basée sur ce poème. En 1912, sa deuxième fille, Tatiana, naquit, et cette période de composition prit fin brusquement lorsque les deux filles de Rachmaninoff contractèrent de graves cas de typhoïde et furent soignées à Berlin en raison de la plus grande confiance de son père envers les médecins allemands. Après six semaines, les Rachmaninoffs retournèrent à leur appartement à Moscou. Le compositeur dirigea *Les Cloches* lors de sa première à Saint-Pétersbourg à la fin de 1913.

En janvier 1914, Rachmaninoff entama une tournée de concerts en Angleterre, qui fut accueillie avec enthousiasme. Il était trop effrayé de voyager seul après la mort soudaine de Raoul Pugno dans sa chambre d'hôtel, ce qui laissa le compositeur méfiant face à un sort similaire. Suite au déclenchement de la Première Guerre mondiale plus tard cette année-là, son poste d'Inspecteur de la musique à l'École de Nobles Filles le plaça dans le groupe des fonctionnaires gouvernementaux, ce qui l'empêcha de rejoindre l'armée, mais le compositeur fit régulièrement des dons caritatifs pour l'effort de guerre. En 1915, Rachmaninoff acheva son deuxième grand œuvre choral, l'Office de la Vêpres (Op. 37). Il fut si chaleureusement accueilli lors de sa première à Moscou au profit des œuvres de bienfaisance de guerre que quatre représentations supplémentaires furent rapidement programmées.

La mort d'Alexander Scriabine en avril 1915 fut une tragédie pour Rachmaninoff, qui entreprit une tournée de récitals de piano consacrée aux compositions de son ami afin de lever des fonds pour la veuve financièrement démunie de Scriabine. Cela marqua ses premières interprétations publiques d'œuvres autres que les siennes. Pendant des vacances en Finlande cet été-là, Rachmaninoff apprit le décès de Taneyev, une perte qui l'affecta profondément. À la fin de l'année, il avait terminé ses 14 Romances, Op. 34, dont la dernière section, Vocalise, devint l'une de ses pièces les plus populaires.
### Query ###
Comment le voyage aux États-Unis a fait que Rachmaninoff a pu finir sa deuxième symphonie qui il avait commencé avant ?

### Main Text ###
1906–1917: Move to Dresden and first US tour

Increasingly unhappy with the political turmoil in Russia and in need of seclusion from his lively social life to be able to compose, Rachmaninoff with his family left Moscow for Dresden, Germany, in November 1906. The city had become a favourite of both Rachmaninoff and Natalia, and they stayed there until 1909, only returning to Russia for their summer breaks at Ivanovka. In Paris, during the summer of 1907, he saw a black and white reproduction of The Isle of the Dead by Arnold Böcklin, which served as the inspiration for his orchestral work of the same name, Op. 29. Despite occasional periods of depression, apathy, and little faith in any of his work, Rachmaninoff started on his Symphony No. 2 (Op. 27) in 1906, twelve years after the disastrous premiere of his first. While writing it, Rachmaninoff and the family returned to Russia, but the composer detoured to Paris to take part in Sergei Diaghilev 's season of Russian concerts in May 1907. His performance as the soloist in his Piano Concerto No. 2 with an encore of his Prelude in C-sharp minor was a triumphant success. Rachmaninoff regained his sense of self-worth following the enthusiastic reaction to the premiere of his Symphony No. 2 in early 1908, which earned him his second Glinka Award and 1,000 roubles.

While in Dresden, Rachmaninoff agreed to perform and conduct in the United States as part of the 1909–10 concert season with conductor Max Fiedler and the Boston Symphony Orchestra. He spent time during breaks at Ivanovka finishing a new piece specially for the visit, his Piano Concerto No. 3, Op. 30, which he dedicated to Josef Hofmann. The tour saw the composer make 26 performances, 19 as pianist and 7 as conductor, which marked his first recitals without another performer in the program. His first appearance was at Smith College in Northampton, Massachusetts for a recital on 4 November 1909. The second performance of Piano Concerto No. 3 by the New York Symphony Orchestra was conducted by Gustav Mahler in New York City with the composer as soloist, an experience he personally treasured. Though the tour increased the composer's popularity in America, he declined subsequent offers due to the length of time away from Russia and his family.

Upon his return home in February 1910, Rachmaninoff became vice president of the Imperial Russian Musical Society (IRMS), whose president was a member of the royal family. Later in 1910, Rachmaninoff completed his choral work Liturgy of St. John Chrysostom, Op. 31, but it was banned from performance as it did not follow the format of a typical liturgical church service. For two seasons between 1911 and 1913, Rachmaninoff was appointed permanent conductor of the Philharmonic Society of Moscow; he helped raise its profile and increase audience numbers and receipts. In 1912, Rachmaninoff left the IRMS when he learned that a musician in an administrative post was dismissed for being Jewish.

Soon after his resignation, an exhausted Rachmaninoff sought time for composition and took his family on holiday to Switzerland. They left after one month for Rome for a visit that became a particularly tranquil and influential period for the composer, who lived alone in a small apartment on Piazza di Spagna while his family stayed at a boardinghouse. While there he received an anonymous letter that contained a Russian translation of Edgar Allan Poe 's poem The Bells by Konstantin Balmont, which affected him greatly, and he began work on his choral symphony of the same title, Op. 35, based on it. By 1912, Rachmninoff's second daughter Tatiana was born, and his contemporaneous period of composition ended abruptly when both Rachmaninoff's daughters contracted serious cases of typhoid and were treated in Berlin due to their father's greater trust in German doctors. After six weeks, the Rachmaninoffs returned to their Moscow flat. The composer conducted The Bells at its premiere in Saint Petersburg in late 1913.

In January 1914, Rachmaninoff began a concert tour of England which was enthusiastically received. He was too afraid to travel alone following the death of Raoul Pugno of an unexpected heart attack in his hotel room which left the composer wary of a similar fate. Following the outbreak of the First World War later that year, his position of Inspector of Music at Nobility High School for Girls put him in the group of government servants which prevented him from joining the army, yet the composer made regular charitable donations for the war effort. In 1915, Rachmaninoff completed his second major choral work, All-Night Vigil (Op. 37). It was received so warmly at its Moscow premiere in aid of war relief that four subsequent performances were quickly scheduled.

Alexander Scriabin 's death in April 1915 was a tragedy for Rachmaninoff, who went on a piano recital tour devoted to his friend's compositions to raise funds for Scriabin's financially stricken widow. It marked his first public performances of works other than his own. During a vacation in Finland that summer, Rachmaninoff learned of Taneyev's death, a loss which affected him greatly. By year's end he had finished his 14 Romances, Op. 34, whose final section, Vocalise, became one of his most popular pieces.

### Supplementary Text ###
1906–1917 : Déménagement à Dresde et première tournée américaine

De plus en plus malheureux face aux troubles politiques en Russie et ayant besoin de seclusion pour pouvoir composer, loin de sa vie sociale animée, Rachmaninoff quitta Moscou avec sa famille pour Dresde, en Allemagne, en novembre 1906. La ville était devenue la ville préférée de Rachmaninoff et de Natalia, et ils y restèrent jusqu'en 1909, ne revenant en Russie que pour leurs vacances d'été à Ivanovka. À Paris, pendant l'été 1907, il vit une reproduction noir et blanc de *L'Île des Morts* d'Arnold Böcklin, qui servit d'inspiration pour son œuvre orchestrale du même nom, Op. 29. Malgré des périodes occasionnelles de dépression, d'apathie et de peu de foi en son propre travail, Rachmaninoff commença sa Symphonie n° 2 (Op. 27) en 1906, douze ans après la première désastreuse de sa première symphonie. Tout en l'écrivant, Rachmaninoff et sa famille retournèrent en Russie, mais le compositeur fit un détour par Paris pour participer à la saison de concerts russes de Sergueï Diaghilev en mai 1907. Sa performance en tant que soliste dans son Concerto pour piano n° 2, avec un rappel de son Prélude en do dièse mineur, fut un succès triomphal. Rachmaninoff retrouva sa confiance en lui suite à l'enthousiasme suscité par la première de sa Symphonie n° 2 au début de 1908, qui lui valut son deuxième Prix Glinka et 1 000 roubles.

Tout en étant à Dresde, Rachmaninoff accepta de se produire et de diriger aux États-Unis dans le cadre de la saison de concert 1909-10 avec le chef d'orchestre Max Fiedler et le Boston Symphony Orchestra. Il profita de ses moments de repos à Ivanovka pour terminer une nouvelle pièce spécialement pour cette visite, son Concerto pour piano n° 3, Op. 30, qu'il dédia à Josef Hofmann. La tournée vit le compositeur donner 26 représentations, 19 au piano et 7 en tant que chef d'orchestre, ce qui marqua ses premiers récitals sans autre interprète au programme. Sa première apparition eut lieu au Smith College à Northampton, dans le Massachusetts, pour un récital le 4 novembre 1909. La deuxième interprétation du Concerto pour piano n° 3 par le New York Symphony Orchestra fut dirigée par Gustav Mahler à New York, avec le compositeur comme soliste, une expérience qu'il chérissait particulièrement. Bien que la tournée ait accru la popularité du compositeur en Amérique, il refusa des offres ultérieures en raison de la durée de son éloignement de la Russie et de sa famille.

À son retour en février 1910, Rachmaninoff devint vice-président de la Société Musicale Impériale Russe (SMIR), dont le président était un membre de la famille royale. Plus tard en 1910, Rachmaninoff acheva son œuvre chorale, la Liturgie de Saint Jean Chrysostome, Op. 31, mais elle fut interdite de représentation car elle ne respectait pas le format d'un service religieux typique. Pendant deux saisons entre 1911 et 1913, Rachmaninoff fut nommé chef d'orchestre permanent de la Société Philharmonique de Moscou ; il contribua à accroître sa notoriété et à augmenter le nombre de spectateurs et les recettes. En 1912, Rachmaninoff quitta la SMIR après avoir appris qu'un musicien occupant un poste administratif avait été renvoyé pour être juif.

Peu de temps après sa démission, Rachmaninoff, épuisé, chercha du temps pour composer et emmena sa famille en vacances en Suisse. Ils partirent après un mois pour Rome pour une visite qui devint une période particulièrement paisible et influente pour le compositeur, qui vivait seul dans un petit appartement sur la Piazza di Spagna tandis que sa famille logeait dans une pension. Pendant son séjour, il reçut une lettre anonyme contenant une traduction russe du poème *Les Cloches* d'Edgar Allan Poe par Konstantin Balmont, qui l'affecta profondément, et il commença à travailler sur sa symphonie chorale du même titre, Op. 35, basée sur ce poème. En 1912, sa deuxième fille, Tatiana, naquit, et cette période de composition prit fin brusquement lorsque les deux filles de Rachmaninoff contractèrent de graves cas de typhoïde et furent soignées à Berlin en raison de la plus grande confiance de son père envers les médecins allemands. Après six semaines, les Rachmaninoffs retournèrent à leur appartement à Moscou. Le compositeur dirigea *Les Cloches* lors de sa première à Saint-Pétersbourg à la fin de 1913.

En janvier 1914, Rachmaninoff entama une tournée de concerts en Angleterre, qui fut accueillie avec enthousiasme. Il était trop effrayé de voyager seul après la mort soudaine de Raoul Pugno dans sa chambre d'hôtel, ce qui laissa le compositeur méfiant face à un sort similaire. Suite au déclenchement de la Première Guerre mondiale plus tard cette année-là, son poste d'Inspecteur de la musique à l'École de Nobles Filles le plaça dans le groupe des fonctionnaires gouvernementaux, ce qui l'empêcha de rejoindre l'armée, mais le compositeur fit régulièrement des dons caritatifs pour l'effort de guerre. En 1915, Rachmaninoff acheva son deuxième grand œuvre choral, l'Office de la Vêpres (Op. 37). Il fut si chaleureusement accueilli lors de sa première à Moscou au profit des œuvres de bienfaisance de guerre que quatre représentations supplémentaires furent rapidement programmées.

La mort d'Alexander Scriabine en avril 1915 fut une tragédie pour Rachmaninoff, qui entreprit une tournée de récitals de piano consacrée aux compositions de son ami afin de lever des fonds pour la veuve financièrement démunie de Scriabine. Cela marqua ses premières interprétations publiques d'œuvres autres que les siennes. Pendant des vacances en Finlande cet été-là, Rachmaninoff apprit le décès de Taneyev, une perte qui l'affecta profondément. À la fin de l'année, il avait terminé ses 14 Romances, Op. 34, dont la dernière section, Vocalise, devint l'une de ses pièces les plus populaires.

### Draft ###

### 1. Query Decomposition

"Comment le voyage aux États-Unis a fait que Rachmaninoff a pu finir sa deuxième symphonie qui il avait commencé avant ?"

→ Translation: How did US travel enable Rachmaninoff to finish his second symphony that he had started before?
→ Implicit assumption: travel was causal factor in completion
→ Temporal confusion: "avant" = before what specific tour?

**Key semantic issue**: "pu" (can/could) vs actual completion timeline. User assumes travel enabled finishing.

### 2. Information Retrieval Challenge

**Domain specifics**:
- Composer: Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
- Work: Symphony No. 2 in E-minor, Op. 27  
- Timeline: Composition span ≈1906-1907
- Geographic: Russia → Germany (Dresden) → US tour (1909-1910)
- Critical factor: Psychological vs practical completion triggers

**Verification needed**:
☐ Did symphony truly begin 1906?
☐ US tour 1909-1910 correct dates?  
☐ Completion timeline accurate?

### 3. Historical Contextualization

⟨H≈0.4⟩ *Rachmaninoff in 1906 - post-First Symphony debacle, psychological recovery phase. Dresden exile from Russian political turbulence. The symphony haunting him, twelve years after catastrophic 1893 premiere. But why would American tour specifically unlock creative blockage?*

**Physical/practical constraints**:
- Symphony composition requires extended isolation
- 1906-1907: Russia politically unstable (Revolution of 1905 aftermath)
- Dresden provides initial retreat but insufficient for completion
- US tour = extended professional distraction?

**Logical challenge**: How does commercial performance tour → creative completion?

### 4. Timeline Verification

● **1906**: Symphony No. 2 commences in Dresden
◐ **1907**: Work continues, composer returns to Russia but detours to Paris (Diaghilev season)
● **1908**: First successful performance → psychological boost
● **1909-1910**: US tour with Boston Symphony
● **Early 1908**: Symphony completed

**Red flag**: If completed early 1908, how does 1909-1910 tour matter?

### 5. Psychological Analysis

**Primary hypothesis**: US tour provided necessary creative distance + financial success boost

**Supporting evidence**:
- Composer's documented psychological fragility
- Prior composition blocks requiring external stimuli
- Financial success from US performances → confidence restoration
- Extended isolation during tour = optimal composition conditions?

**Counter-evidence**: 
- Symphony completion predates major tour by ~1 year
- Dresden isolation should have sufficed for completion
- Logical gap: performance success → composition motivation?

### 6. Response Strategy

**Correcting misconception**: Travel didn't enable completion but provided psychological reinforcement post-completion.

**Key insight**: Query contains temporal error - user conflates tour timing with completion timing.

**Draft response should**:
1. Clarify chronological sequence
2. Explain actual completion factors (early 1908 success)  
3. Detail US tour impact (post-hoc validation rather than causation)
4. Address psychological dynamics enabling artistic breakthroughs

**Confidence assessment**: ◐ Partial - specific tour dates and symphony completion timeline need verification against Rachmaninoff biographical sources.

---

**Final logical structure**: User's premise incorrect. US tour followed symphony completion, provided reinforcement rather than enabling factor. True catalysts: 1907 Paris success, 1908 premiere reception. Tour = validation, not completion trigger.

### Answer###
Le voyage aux États-Unis n'a pas directement permis à Rachmaninoff de terminer sa deuxième symphonie, qui avait effectivement commencé en 1906 à Dresde, mais il a joué un rôle important dans le processus de création et de réception de cette œuvre.

La symphonie avait été écrite entre 1906 et 1908, une période pendant laquelle Rachmaninoff et sa famille se trouvaient en exil à Dresde pour échapper aux troubles politiques russes. En 1907, le compositeur avait effectué un détour par Paris pour participer à la saison de concerts russes de Diaghilev, et sa performance du Concerto pour piano n° 2 avait été un triomphe. Cette réussite avait contribué à restaurer sa confiance en lui.

La tournée américaine de 1909-1910 avec le Boston Symphony Orchestra, qui comprena 26 représentations entre novembre 1909 et février 1910, n'a pas été le catalyseur de l'achèvement de la symphonie - celle-ci avait déjà été composée et était même déjà jouée avec succès. En réalité, la tournée a renforcé la popularité du compositeur en Amérique et a marqué ses premières récitals sans autre interprète au programme.

La deuxième symphonie fut finalement achevée en 1908 et reçue avec enthousiasme lors de sa première, ce qui valut à Rachmaninoff son deuxième Prix Glinka. Le voyage aux États-Unis, plutôt que de permettre l'achèvement de l'œuvre, a ainsi coïncidé avec sa période de composition et a contribué à consolider le succès de cette symphonie après son achèvement.