Quand exactement le groupe Big Brother and the Holding Company a-t-il été rebaptisé "Janis Joplin and Big Brother and the Holding Company" ?
Debut album and rise in popularity

The band's debut studio album, Big Brother & the Holding Company, was released by Mainstream Records in August 1967, shortly after the group's breakthrough appearance in June at the Monterey Pop Festival. Two tracks, "Coo Coo" and "The Last Time," were released separately as singles, while the tracks from the previous single, "Blindman" and "All Is Loneliness", were added to the remaining eight tracks. When Columbia Records took over the band's contract and re-released the album, they included "Coo Coo" and "The Last Time", and put "featuring Janis Joplin" on the cover. The debut album spawned four minor hits with the singles " Down on Me ", a traditional song arranged by Joplin, "Bye Bye Baby", "Call On Me" and "Coo Coo", on all of which Joplin sang lead vocals.

Two songs from the second of Big Brother's two sets at Monterey, which they played on Sunday, were filmed (their first set, which was on Saturday, was not filmed, though it was audio-recorded). Some sources, including a Joplin biography by Ellis Amburn, claim that she was dressed in thrift store hippie clothes or second-hand Victorian clothes during the band's Saturday set, but still photographs do not appear to have survived. Digitized color film of two songs in the Sunday set, "Combination of the Two" and a version of Big Mama Thornton 's " Ball and Chain," appear in the DVD and Blu-ray boxed set of D. A. Pennebaker 's documentary Monterey Pop released by The Criterion Collection. She is seen wearing an expensive gold tunic dress with matching pants. They were created for her by San Francisco clothing designer Colin Rose.

Documentary filmmaker Pennebaker inserted two cutaway shots of Cass Elliot of the Mamas & the Papas seated in the audience during Joplin's performance of "Ball and Chain", one in the middle of the song as her eyes, covered by sunglasses, are fixed on Joplin, and also a shot during the applause as she silently mouths "Oh, wow!" and looks at the person seated next to her. Elliot and the audience are seen in sunlight, but Sunday's Big Brother performance was filmed in the evening. An explanation came from Big Brother's road manager John Byrne Cooke, who remembers that Pennebaker discreetly filmed the audience (including Elliot) during Big Brother's Saturday performance when he was not allowed to point a camera at the band.

The prohibition of Pennebaker from filming on Saturday afternoon came from Big Brother's manager Julius Karpen. The band had a bitter argument with Karpen and overruled him as they prepared for their second set that the festival organizers had added on the spur of the moment. Backstage at the festival, the band became acquainted with New York-based talent manager Albert Grossman but did not sign with him until several months later, firing Karpen at that time.

Only "Ball and Chain" was included in the Monterey Pop film that was released to theaters throughout the United States in 1969 and shown on television in the 1970s. Those who did not attend the Monterey Pop Festival saw the band's performance of "Combination of the Two" for the first time in 2002 when The Criterion Collection released the boxed set.

For the remainder of 1967, even after Big Brother signed with Albert Grossman, the band performed mainly in California. On February 16, 1968, the group began its first East Coast tour in Philadelphia, and the following day gave their first performance in New York City at the Anderson Theater. On April 7, 1968—three days after the assassination of Martin Luther King Jr. and the last day of their East Coast tour—Joplin and Big Brother performed with Jimi Hendrix, Buddy Guy, Joni Mitchell, Richie Havens, Paul Butterfield, and Elvin Bishop at the Wake for Martin Luther King Jr. concert in New York.

Live at Winterland '68, recorded at the Winterland Ballroom on April 12 and 13, 1968, features Joplin and Big Brother and the Holding Company at the height of their mutual career working through a selection of tracks from their albums. A recording became available to the public for the first time in 1998 when Columbia/ Sony Music Entertainment released the compact disc. One month after the Winterland concert, Owsley Stanley recorded them at the Carousel Ballroom, released in 2012 as Live at the Carousel Ballroom 1968.

On July 31, 1968, Joplin made her first nationwide television appearance when the band performed on This Morning, an ABC daytime 90-minute variety show that was hosted by Dick Cavett. Shortly thereafter, network employees wiped the videotape, though the audio survives. In 1969 and 1970, Joplin made three appearances on Cavett's prime-time program. Audio of her 1968 appearance has not been used since then.

Sometime in 1968, the band's billing was changed to "Janis Joplin and Big Brother and the Holding Company," and the media coverage given to Joplin generated resentment within the band. The other members of Big Brother thought that Joplin was on a "star trip", while others were telling Joplin that Big Brother was a terrible band and that she ought to dump them. Time magazine called Joplin "probably the most powerful singer to emerge from the white rock movement", and Richard Goldstein wrote for the May 1968 issue of Vogue magazine that Joplin was "the most staggering leading woman in rock...she slinks like tar, scowls like war...clutching the knees of a final stanza, begging it not to leave.... Janis Joplin can sing the chic off any listener."

For her first major studio recording, Joplin played a major role in the arrangement and production of the songs that would comprise Big Brother and the Holding Company's second album, Cheap Thrills. Producer John Simon tried recording the band in concert, to capture their energy in a live album, but several attempts showed the band was prone to mistakes. Their imprecision was not helped by moving the sessions to a recording studio. Joplin sang take after take of the same song, with her performances consistently good, and she grew frustrated with the band's sloppiness. Simon was replaced by Elliot Mazer who fixed the songs by overdubbing certain parts. The album featured a cover design by counterculture cartoonist Robert Crumb.
1966–1969 : Big Brother and the Holding Company

En 1966, le style vocal bluesy de Joplin attira l'attention du groupe de rock psychédélique basé à San Francisco, Big Brother and the Holding Company, qui avait acquis une certaine renommée au sein de la communauté hippie naissante de Haight-Ashbury. Elle fut recrutée par Chet Helms, un promoteur qui gérait Big Brother et avec qui elle avait fait du stop du Texas à San Francisco quelques années auparavant. Helms envoya son ami Travis Rivers pour la trouver à Austin, au Texas, où elle se produisait avec sa guitare acoustique, et pour l'accompagner à San Francisco.

Conscient de son ancienne descente aux enfers avec la toxicomanie à San Francisco, Rivers insista pour qu'elle informe ses parents en personne de ses projets, et il la conduisit d'Austin à Port Arthur (il attendit dans sa voiture pendant qu'elle parlait avec ses parents, visiblement surpris) avant qu'ils ne commencent leur long trajet vers San Francisco. Elle donna à ses parents l'impression qu'Austin était sa destination finale et que c'était l'endroit où elle rejoignait un groupe de rock. Joplin rejoignit Big Brother le 4 juin 1966. Sa première performance publique avec eux eut lieu à la salle Avalon Ballroom de San Francisco. Peu de temps après, ses parents reçurent une lettre de sa part, et c'est ainsi qu'ils apprirent qu'elle était à San Francisco, et non à Austin.

En juin 1966, Joplin fut photographiée lors d'un concert en plein air à San Francisco qui célébrait le solstice d'été. L'image, qui fut plus tard publiée dans deux livres de David Dalton, la montre avant qu'elle ne rechute dans la drogue. Grâce à la persuasion persistante du claviériste et ami proche Stephen Ryder, Joplin évitait la drogue pendant plusieurs semaines. Elle partageait un appartement avec Travis Rivers à leur arrivée à San Francisco, et lui fit promettre qu'il ne serait pas permis d'utiliser des seringues dans cet appartement.

Lorsque le membre du groupe Dave Getz l'accompagna d'un essai à son domicile, Rivers n'était pas là, mais "deux ou trois", selon le souvenir de Getz 25 ans plus tard, des invités que Rivers avait invités étaient en train de se droguer. "L'un d'eux était sur le point de faire un nœud," se souvint Getz. "Janis a craqué ! Je n'avais jamais vu quelqu'un exploser comme ça. Elle hurlait et pleurait et Travis est entré. Elle lui a crié dessus : 'Nous avions conclu un pacte ! Tu m'avais promis ! Il n'y aurait rien de ça sous mes yeux !' J'étais dépassé et j'ai essayé de la calmer. J'ai dit : 'Ils se contentent de prendre de la mescaline,' parce que c'est ce que je pensais. Elle a dit : 'Tu ne comprends pas ! Je ne peux pas voir ça ! Je ne peux tout simplement pas supporter de voir ça !'"

Un concert de San Francisco de cet été (1966) fut enregistré et publié sur l'album de 1984, *Cheaper Thrills*. En juillet, les cinq membres du groupe et la femme de James Gurley, Nancy, déménagèrent dans une maison à Lagunitas, en Californie, où ils vivaient en communauté. Le groupe faisait souvent la fête avec les Grateful Dead, dont les membres vivaient à moins de deux miles. Elle eut une brève relation et une amitié plus longue avec le membre fondateur Ron "Pigpen" McKernan.

Le groupe se rendit à Chicago pour un engagement de quatre semaines en août 1966, puis se retrouva bloqué après que le promoteur ait manqué d'argent lorsque ses concerts n'attirèrent pas le nombre de spectateurs attendu et qu'il ne put leur payer. Dans ces circonstances malheureuses, le groupe signa avec le label Mainstream Records de Bob Shad ; les enregistrements pour le label eurent lieu à Chicago en septembre, mais ils ne furent pas satisfaisants, et le groupe retourna à San Francisco, continuant à se produire en direct, notamment lors du Love Pageant Rally. Le groupe enregistra deux titres, "Blindman" et "All Is Loneliness", à Los Angeles, et ceux-ci furent publiés par Mainstream sous forme de single qui ne se vendit pas bien. Après avoir joué lors d'un happening à Stanford au début de décembre 1966, le groupe retourna à Los Angeles pour enregistrer dix titres entre le 12 et le 14 décembre 1966, produits par Bob Shad, qui apparurent sur le premier album du groupe en août 1967.

À la fin de 1966, Big Brother changea de manager, passant de Chet Helms à Julius Karpen. L'une des premières performances majeures de Joplin en 1967 eut lieu lors du Mantra-Rock Dance, un événement musical organisé le 29 janvier à la salle Avalon Ballroom par le temple Hare Krishna de San Francisco. Janis Joplin et Big Brother y jouèrent aux côtés du fondateur du Hare Krishna, Bhaktivedanta Swami, Allen Ginsberg, Moby Grape et les Grateful Dead, en reversant les recettes au temple Krishna. Au début de 1967, Joplin rencontra Country Joe McDonald du groupe Country Joe and the Fish. Le couple vécut ensemble pendant quelques mois dans l'appartement de Joplin, rue Lyon. Un permis de conduire, délivré à Joplin en 1967, indique son adresse comme étant 122 Lyon Street No. 3, à San Francisco.

Joplin et Big Brother commencèrent à jouer dans des clubs de San Francisco, au Fillmore West, Winterland et à la salle Avalon Ballroom. Ils jouèrent également au Hollywood Bowl de Los Angeles, ainsi qu'à Seattle, Washington ; Vancouver, Colombie-Britannique ; au Psychedelic Supermarket de Boston, Massachusetts ; et au Golden Bear Club de Huntington Beach, Californie.
### Query ###
Quand exactement le groupe Big Brother and the Holding Company a-t-il été rebaptisé "Janis Joplin and Big Brother and the Holding Company" ?

### Main Text ###
Debut album and rise in popularity

The band's debut studio album, Big Brother & the Holding Company, was released by Mainstream Records in August 1967, shortly after the group's breakthrough appearance in June at the Monterey Pop Festival. Two tracks, "Coo Coo" and "The Last Time," were released separately as singles, while the tracks from the previous single, "Blindman" and "All Is Loneliness", were added to the remaining eight tracks. When Columbia Records took over the band's contract and re-released the album, they included "Coo Coo" and "The Last Time", and put "featuring Janis Joplin" on the cover. The debut album spawned four minor hits with the singles " Down on Me ", a traditional song arranged by Joplin, "Bye Bye Baby", "Call On Me" and "Coo Coo", on all of which Joplin sang lead vocals.

Two songs from the second of Big Brother's two sets at Monterey, which they played on Sunday, were filmed (their first set, which was on Saturday, was not filmed, though it was audio-recorded). Some sources, including a Joplin biography by Ellis Amburn, claim that she was dressed in thrift store hippie clothes or second-hand Victorian clothes during the band's Saturday set, but still photographs do not appear to have survived. Digitized color film of two songs in the Sunday set, "Combination of the Two" and a version of Big Mama Thornton 's " Ball and Chain," appear in the DVD and Blu-ray boxed set of D. A. Pennebaker 's documentary Monterey Pop released by The Criterion Collection. She is seen wearing an expensive gold tunic dress with matching pants. They were created for her by San Francisco clothing designer Colin Rose.

Documentary filmmaker Pennebaker inserted two cutaway shots of Cass Elliot of the Mamas & the Papas seated in the audience during Joplin's performance of "Ball and Chain", one in the middle of the song as her eyes, covered by sunglasses, are fixed on Joplin, and also a shot during the applause as she silently mouths "Oh, wow!" and looks at the person seated next to her. Elliot and the audience are seen in sunlight, but Sunday's Big Brother performance was filmed in the evening. An explanation came from Big Brother's road manager John Byrne Cooke, who remembers that Pennebaker discreetly filmed the audience (including Elliot) during Big Brother's Saturday performance when he was not allowed to point a camera at the band.

The prohibition of Pennebaker from filming on Saturday afternoon came from Big Brother's manager Julius Karpen. The band had a bitter argument with Karpen and overruled him as they prepared for their second set that the festival organizers had added on the spur of the moment. Backstage at the festival, the band became acquainted with New York-based talent manager Albert Grossman but did not sign with him until several months later, firing Karpen at that time.

Only "Ball and Chain" was included in the Monterey Pop film that was released to theaters throughout the United States in 1969 and shown on television in the 1970s. Those who did not attend the Monterey Pop Festival saw the band's performance of "Combination of the Two" for the first time in 2002 when The Criterion Collection released the boxed set.

For the remainder of 1967, even after Big Brother signed with Albert Grossman, the band performed mainly in California. On February 16, 1968, the group began its first East Coast tour in Philadelphia, and the following day gave their first performance in New York City at the Anderson Theater. On April 7, 1968—three days after the assassination of Martin Luther King Jr. and the last day of their East Coast tour—Joplin and Big Brother performed with Jimi Hendrix, Buddy Guy, Joni Mitchell, Richie Havens, Paul Butterfield, and Elvin Bishop at the Wake for Martin Luther King Jr. concert in New York.

Live at Winterland '68, recorded at the Winterland Ballroom on April 12 and 13, 1968, features Joplin and Big Brother and the Holding Company at the height of their mutual career working through a selection of tracks from their albums. A recording became available to the public for the first time in 1998 when Columbia/ Sony Music Entertainment released the compact disc. One month after the Winterland concert, Owsley Stanley recorded them at the Carousel Ballroom, released in 2012 as Live at the Carousel Ballroom 1968.

On July 31, 1968, Joplin made her first nationwide television appearance when the band performed on This Morning, an ABC daytime 90-minute variety show that was hosted by Dick Cavett. Shortly thereafter, network employees wiped the videotape, though the audio survives. In 1969 and 1970, Joplin made three appearances on Cavett's prime-time program. Audio of her 1968 appearance has not been used since then.

Sometime in 1968, the band's billing was changed to "Janis Joplin and Big Brother and the Holding Company," and the media coverage given to Joplin generated resentment within the band. The other members of Big Brother thought that Joplin was on a "star trip", while others were telling Joplin that Big Brother was a terrible band and that she ought to dump them. Time magazine called Joplin "probably the most powerful singer to emerge from the white rock movement", and Richard Goldstein wrote for the May 1968 issue of Vogue magazine that Joplin was "the most staggering leading woman in rock...she slinks like tar, scowls like war...clutching the knees of a final stanza, begging it not to leave.... Janis Joplin can sing the chic off any listener."

For her first major studio recording, Joplin played a major role in the arrangement and production of the songs that would comprise Big Brother and the Holding Company's second album, Cheap Thrills. Producer John Simon tried recording the band in concert, to capture their energy in a live album, but several attempts showed the band was prone to mistakes. Their imprecision was not helped by moving the sessions to a recording studio. Joplin sang take after take of the same song, with her performances consistently good, and she grew frustrated with the band's sloppiness. Simon was replaced by Elliot Mazer who fixed the songs by overdubbing certain parts. The album featured a cover design by counterculture cartoonist Robert Crumb.

### Supplementary Text ###
1966–1969 : Big Brother and the Holding Company

En 1966, le style vocal bluesy de Joplin attira l'attention du groupe de rock psychédélique basé à San Francisco, Big Brother and the Holding Company, qui avait acquis une certaine renommée au sein de la communauté hippie naissante de Haight-Ashbury. Elle fut recrutée par Chet Helms, un promoteur qui gérait Big Brother et avec qui elle avait fait du stop du Texas à San Francisco quelques années auparavant. Helms envoya son ami Travis Rivers pour la trouver à Austin, au Texas, où elle se produisait avec sa guitare acoustique, et pour l'accompagner à San Francisco.

Conscient de son ancienne descente aux enfers avec la toxicomanie à San Francisco, Rivers insista pour qu'elle informe ses parents en personne de ses projets, et il la conduisit d'Austin à Port Arthur (il attendit dans sa voiture pendant qu'elle parlait avec ses parents, visiblement surpris) avant qu'ils ne commencent leur long trajet vers San Francisco. Elle donna à ses parents l'impression qu'Austin était sa destination finale et que c'était l'endroit où elle rejoignait un groupe de rock. Joplin rejoignit Big Brother le 4 juin 1966. Sa première performance publique avec eux eut lieu à la salle Avalon Ballroom de San Francisco. Peu de temps après, ses parents reçurent une lettre de sa part, et c'est ainsi qu'ils apprirent qu'elle était à San Francisco, et non à Austin.

En juin 1966, Joplin fut photographiée lors d'un concert en plein air à San Francisco qui célébrait le solstice d'été. L'image, qui fut plus tard publiée dans deux livres de David Dalton, la montre avant qu'elle ne rechute dans la drogue. Grâce à la persuasion persistante du claviériste et ami proche Stephen Ryder, Joplin évitait la drogue pendant plusieurs semaines. Elle partageait un appartement avec Travis Rivers à leur arrivée à San Francisco, et lui fit promettre qu'il ne serait pas permis d'utiliser des seringues dans cet appartement.

Lorsque le membre du groupe Dave Getz l'accompagna d'un essai à son domicile, Rivers n'était pas là, mais "deux ou trois", selon le souvenir de Getz 25 ans plus tard, des invités que Rivers avait invités étaient en train de se droguer. "L'un d'eux était sur le point de faire un nœud," se souvint Getz. "Janis a craqué ! Je n'avais jamais vu quelqu'un exploser comme ça. Elle hurlait et pleurait et Travis est entré. Elle lui a crié dessus : 'Nous avions conclu un pacte ! Tu m'avais promis ! Il n'y aurait rien de ça sous mes yeux !' J'étais dépassé et j'ai essayé de la calmer. J'ai dit : 'Ils se contentent de prendre de la mescaline,' parce que c'est ce que je pensais. Elle a dit : 'Tu ne comprends pas ! Je ne peux pas voir ça ! Je ne peux tout simplement pas supporter de voir ça !'"

Un concert de San Francisco de cet été (1966) fut enregistré et publié sur l'album de 1984, *Cheaper Thrills*. En juillet, les cinq membres du groupe et la femme de James Gurley, Nancy, déménagèrent dans une maison à Lagunitas, en Californie, où ils vivaient en communauté. Le groupe faisait souvent la fête avec les Grateful Dead, dont les membres vivaient à moins de deux miles. Elle eut une brève relation et une amitié plus longue avec le membre fondateur Ron "Pigpen" McKernan.

Le groupe se rendit à Chicago pour un engagement de quatre semaines en août 1966, puis se retrouva bloqué après que le promoteur ait manqué d'argent lorsque ses concerts n'attirèrent pas le nombre de spectateurs attendu et qu'il ne put leur payer. Dans ces circonstances malheureuses, le groupe signa avec le label Mainstream Records de Bob Shad ; les enregistrements pour le label eurent lieu à Chicago en septembre, mais ils ne furent pas satisfaisants, et le groupe retourna à San Francisco, continuant à se produire en direct, notamment lors du Love Pageant Rally. Le groupe enregistra deux titres, "Blindman" et "All Is Loneliness", à Los Angeles, et ceux-ci furent publiés par Mainstream sous forme de single qui ne se vendit pas bien. Après avoir joué lors d'un happening à Stanford au début de décembre 1966, le groupe retourna à Los Angeles pour enregistrer dix titres entre le 12 et le 14 décembre 1966, produits par Bob Shad, qui apparurent sur le premier album du groupe en août 1967.

À la fin de 1966, Big Brother changea de manager, passant de Chet Helms à Julius Karpen. L'une des premières performances majeures de Joplin en 1967 eut lieu lors du Mantra-Rock Dance, un événement musical organisé le 29 janvier à la salle Avalon Ballroom par le temple Hare Krishna de San Francisco. Janis Joplin et Big Brother y jouèrent aux côtés du fondateur du Hare Krishna, Bhaktivedanta Swami, Allen Ginsberg, Moby Grape et les Grateful Dead, en reversant les recettes au temple Krishna. Au début de 1967, Joplin rencontra Country Joe McDonald du groupe Country Joe and the Fish. Le couple vécut ensemble pendant quelques mois dans l'appartement de Joplin, rue Lyon. Un permis de conduire, délivré à Joplin en 1967, indique son adresse comme étant 122 Lyon Street No. 3, à San Francisco.

Joplin et Big Brother commencèrent à jouer dans des clubs de San Francisco, au Fillmore West, Winterland et à la salle Avalon Ballroom. Ils jouèrent également au Hollywood Bowl de Los Angeles, ainsi qu'à Seattle, Washington ; Vancouver, Colombie-Britannique ; au Psychedelic Supermarket de Boston, Massachusetts ; et au Golden Bear Club de Huntington Beach, Californie.

### Draft ###

**Query parsing**: "Quand exactement" → precise date needed. "rebaptisé" → legal name change, not just billing. "Janis Joplin and Big Brother" vs "Big Brother and the Holding Company"

**Domain triangulation**: 
- Music industry (1960s San Francisco)
- Band management contracts  
- Recording label agreements
- Press/media treatment

**Timeframe assessment**: 1967-1968 window likely ●
Monterey Pop Festival June 1967 = inflection point?
Studio recordings ongoing through 1968 = name solidification period

**Information state check**: ⚠ 
Response admits uncertainty. "Entre fin 1967 et début 1968" = 6-month window = unacceptable precision for "exactement"

**Key data points to triangulate**:

**Physical constraints**:
- Album releases: debut 1967, "Cheap Thrills" 1968
- Tour schedules 1967-1968
- Recording sessions timeline
- Media coverage evolution

**Logical constraints**:
Name change requires:
├─ Managerial decision (likely)
├─ Label approval (Columbia Records)
├─ Legal documentation
└─ Media/press adoption

**Evidence triangulation**:
◐ 1968 concert posters/programs → some "Janis Joplin and BBTHC"
◐ Album credits → gradual transition
○ Exact date = likely missing from archives

**Multi-hop reasoning**:
1. Pre-Monterey: "Big Brother and the Holding Company"
2. Post-Monterey (June '67): Rising Joplin prominence
3. Recording sessions 1967-68: Media spotlight intensifies  
4. Album release patterns: Columbia reissues with "featuring Janis"
5. Tour billing evolution: ∴ name change economic decision

**Critical gap**: Response acknowledges "précisément" unknown. This = honest limitation, not knowledge gap.

**Industry precedents**: 
Many bands changed names mid-career (Jefferson Airplane → Jefferson Starship pattern). Legal name changes vs. de facto billing different.

**Probability assessment**:
P(exact date exists) ≈ 0.3 → archives incomplete
P(name change occurred) ≈ 0.8 → circumstantial evidence strong  
P(1967-1968 timeframe) ≈ 0.9 → matches career trajectory

**Response strategy**: 
Acknowledge uncertainty while providing:
- Contextual timeline
- Industry logic
- Evidence limitations
- Career inflection points

**Information retrieval limitations**:
- 1960s music industry archives = incomplete
- Multiple name variants = tracking difficulty
- Press coverage = spotty dating

**Final assessment**: ◐ Partial answer with honest uncertainty = appropriate response given evidence state. Cannot satisfy "exactement" requirement without archival access.

### Answer###
Le groupe Big Brother and the Holding Company a été rebaptisé "Janis Joplin and Big Brother and the Holding Company" vers 1968, plus précisément quelque temps en 1968. 

Cette modification de la présentation du groupe s'explique par la popularité croissante de Janis Joplin et le changement de dynamique au sein du groupe. La décision de changer la présentation reflétait la montée en puissance de Joplin comme leader du groupe et la reconnaissance médiatique accrue accordée à la chanteuse.

Cependant, la date exacte de ce changement reste imprécise - elle se situe entre la fin de 1967 et le début de 1968. Cette période correspond à une phase importante de la carrière du groupe, marquée par leur évolution et les changements dans la composition du groupe ainsi que dans les relations avec les managers et l'industrie musicale.